一、前苏联的儿童音乐学校（论文文献综述）
尤达[1]（2021）在《网络时代美国创剧人研究》文中进行了进一步梳理美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
钟飞燕[2]（2021）在《新时代学校劳动教育研究》文中指出“教育与生产劳动相结合”是现代社会发展的客观规律,其超越社会政治经济制度,既存在于资本主义社会,也存在于社会主义社会。但其主要实践载体——学校劳动教育,却是在特定的社会历史环境下进行的。步入新时代,劳动教育成为“德智体美劳”全面培养体系的重要组成部分,扮演新角色,担负新使命,也必然遇到新问题。当前,处于起步阶段的新时代学校劳动教育面临诸多挑战,其轰轰烈烈开展的背后是各种形式化、空心化、碎片化现象,形成高投入与低实效之间的巨大反差。因此,对其进行积极的理论和现实回应,是促进新时代学校劳动教育发展的重要课题。本研究立足新时代劳动新形态和学生新特点,参照“泰勒原理”,即“确定教育目标”“选择教育经验”“组织教育经验”“评价教育计划”的教育活动科学化程序,从学校劳动教育目标、学校劳动教育内容、学校劳动教育实施、学校劳动教育评价等方面对学校劳动教育进行整体性的理论建构和实践探讨,以推进学校劳动教育的科学化、常态化、规范化。对新时代学校劳动教育进行理论和现实回应,界定其内涵和本质是前提。学校劳动教育是学校有目的、有计划、有组织地以“劳动”为核心进行的教育实践活动。不同于一般意义上的纯粹知识性或通识性教育活动,学校劳动教育是国家进行国民教育的专门化教育实践。其具有明确的意识形态指向,即传播和培育马克思主义劳动观。在理论回应层面,本文对新时代学校劳动教育进行整体性理论建构,系统分析了学校劳动教育目标、学校劳动教育内容、学校劳动教育实施及学校劳动教育评价等构成要素。其一,学校劳动教育的主要目标在于引导学生树立科学的劳动观。学校劳动教育曾被异化为政治运动的工具、窄化为学习生产技能的载体、虚化为教育惩戒的手段、泛化为综合社会实践的方式,这些都被历史证明是违背劳动教育客观规律的。新时代学校劳动教育应把人的全面发展放在突出位置,从物质性的、技术性的功利追求回归到育人本质中来,引导学生理解“为何劳动”,树立正确的劳动价值观;认同“何人劳动”,树立正确的劳动主体观;领悟“如何劳动”,树立正确的劳动过程观;理解“何以劳动”,树立正确的劳动权益观。其二,学校劳动教育内容的构建应超越“工具”取向,回归“人本”取向,立足新时代学生的劳动素养。学校劳动教育的内容包含劳动与人类历史、劳动与人生、劳动与社会、劳动与伦理等主题,并通过日常生活劳动、生产劳动、服务性劳动等组织起来。为了提高教育实效性,应进一步优化新时代学校劳动教育内容,使其既与自然融通,与生活对话,又与社会联结,与职业相嵌;既与传统接轨,又与未来同向。其三,学校劳动教育实施是一个整体性的过程,其具有很强的动态性。为了提高学校劳动教育实施的实效性,要挖掘其困境症结,提出科学有效的对策,完善各项保障制度,推进评价体系的创新。在现实回应层面,本文针对新时代学校劳动教育出现的问题,既从长远角度做出宏观的战略思考,又从具体操作层面提出规范的措施。面对复杂的形势,学校劳动教育在实践中出现许多问题,如重“劳动形式”轻“教育意义”、重“脑力劳动”轻“体力劳动”、重“个人实践”轻“集体劳动”、重“苦干盲干”轻“特色发展”、重“高调前进”轻“整体规划”等,导致其陷入形式化、片面化、工具化、空心化、碎片化的困境中。为此,学校应建立课程标准,优化劳动教育课程结构;适应劳动新形态,拓展劳动教育平台;立足学生新特点,创新劳动教育方法。此外,还应通过构建家校社多方协同的运行机制、大中小一体化发展的劳育机制,以及科学合理的评价体系来保障学校劳动教育的规范化和常态化发展。新时代学校劳动教育的理论与实践是相互的。为了提高实效性,应以科学的劳动教育理论指导学校劳动教育实践的发展。与此同时,学校劳动教育实践的发展将进一步推动学校劳动教育理论的丰富和完善。因此,对学校劳动教育的理论和实践探索不是一劳永逸的事情,需要立足时代之需,在长期的互动中实现可持续发展。
王佳美[3]（2021）在《西安市市区级少年宫建筑更新策略研究》文中研究说明社会主义国家特有的校外教育机构——少年宫,为青少年儿童提供了校外教育活动场所,由于其开放性、公众性及特有的文化性,是每个城市建设发展中不可或缺的一部分。从二十世纪五十年代成立至今,随着社会的进步和经济的发展,青少年儿童的素质教育观念也发生了变化,随之而来的是少年宫内涵的变化与拓展。与以往的少年宫相比,如今已经成为城市生活中青少年儿童活动、娱乐、交往、休闲、学习的多功能场所。从设计上来说,已不再是单纯的少年宫建筑,而是与青少年生活、城市文化相结合的综合体。随着教育成为第三产业后,校外培训机构兴起,少年宫的经营受到市场冲击,曾受到家长和学生追捧,为社会输送大量人才的少年宫也变得落寞。加之部分少年宫建筑由于建成时间较早,已经出现明显老化现象,不再满足当代青少年儿童的活动需求,无法适应新时期少年宫的发展要求。因此在少年宫未来的发展中,多样性的改建、扩建、重建的更新模式将会成为趋势。本文共五章,分为四个部分:第一部分（第一章）:绪论部分包括:选题的背景及意义、国内外研究现状综述、研究对象以及相关概念界定、研究的方法与框架。第二部分（第二章）:系统地梳理了我国少年宫建筑的发展历程,我国少年宫体系的职能演变、政策演变。明确了少年宫建筑的基本文化属性和建筑特性。第三部分（第三章）:现状调研与问题总结,对西安市市区级少年宫建筑的选址与总体布局、馆舍规模、功能配置、空间构成、改扩建情况等内容进行了分析与研究,总结了当前建筑存在的问题,以及目前的更新需求。第四部分（第四、五章）:通过对少年宫建筑改扩建案例的研究,并结合当前其他地区城市少年宫的典型案例研究,提出规模大型化综合化、功能复合化、空间开放化的发展趋势。结合第三章西安市市区级少年宫的现状调研情况,提出了更新的原则以及更新的模式。最终提出区域协调性更新、功能复合性更新、空间开放性更新的建筑更新策略。最后选取其中最典型的西安市青少年宫为例,从建筑场所营造、功能空间重塑等方面作了优化改造设计,从而验证更新策略的可行性与实践性。
曾媛宇[4]（2020）在《基于最近发展区视野下的学前教育专业钢琴教学的研究及实践》文中指出随着社会对幼儿教育的重视,学龄前幼儿教师良好的综合素养成为提高幼儿教育水平的关键因素。钢琴是培养幼儿音乐素养、音乐律动的重要工具之一,因此钢琴技能的掌握对于学前教育专业的学生具有重要意义,钢琴课也就成为各类高职院校学前教育专业的必修课,近几年学前教育专业钢琴课程的新教改不断深入推广,通过对湘中幼儿师范高等专科学校学前教育专业学生钢琴教学现状展开调研,从学校、教师、学生三个层面发现问题,立足于“最近发展区”理论,从更新教育思想、改革教育理论开始,调整钢琴教学模式、教学内容和教学适用性,利用现代教育模式指导学生钢琴技能的学习,将理论与实践相结合,针对性的开展教学,积极采用现代化的教学手段进行教学创新,为教师制定每个阶段更合适的教学方法,突出学生钢琴学习的主体地位,培养学生的实践能力和开拓创新能力,为社会培养和输送幼儿音乐启蒙教育的优秀工作者。
莎丽[5]（2020）在《卡罗·帕格《蒙古音乐，舞蹈和口头叙事-表演中的多重身份认同》译介与研究》文中认为蒙古族传统表演艺术一直是国内外学者密切关注与研究的对象,然而将其与身份认同相关联进行的研究屈指可数。《蒙古音乐,舞蹈和口头叙事——表演中的多重身份认同》（Mongolian Music,Dance,and Narrative:Performing Diverse Identities）是英国着名民族音乐学家、人类学家卡罗·帕格（Carole Pegg）撰写由华盛顿大学出版社于2001年出版的民族志。从表演着的族群、历史和地点（performing ethnicity,history and place）、体现着的精神世界（embodying spiritual landscapes）、构建中的社会、时间与空间（creating society,time and space）、变革中的政治身份认同（transforming political identity）四个方面展开了对此领域的研究。作者以表演为中心,视各类蒙古族传统表演体裁为研究对象,并通过独特的人类学视角分析其与身份认同的联系。该着作基于坚实的田野考察工作,包含珍贵翔实的一手资料,不仅是作者多年潜心研究整理后的理论成果,亦是当下屈指可数的,深入研究蒙古表演与身份认同的英文着作。该着作内容翔实,分析深入,在所涉及的领域具有重要的参考价值。本文以《蒙古音乐,舞蹈和口头叙事——表演中的多重身份认同》（Mongolian Music,Dance,and Narrative:Performing Diverse Identities）为研究对象,对论着的主要内容和核心思想进行译介与研究。本文共分为四章,第一章对论着进行简要评述,概括介绍本书的写作背景和主要论题;探讨该书的翻译价值和意义;解释着作中族群、关联性、口头叙事以及身份认同等相关基本概念。第二章以“表演”为中心,讨论蒙古族表演艺术的多样性、传统表演规则的复杂性,阐释蒙古族各族群是如何与历史、宗教、政治形成复杂关联并获得多重的身份,以及如何通过“表演”对其身份进行验证和巩固。第三章主要论述随着蒙古国政治政权的动荡,一场国家性的艺术创作随之上演——人为的构建全新的社会主义国家身份。“表演”作为其主要的改造工具与途径,发生了何种变化?面对民主革命的到来,伴随着全社会人文语境的放松,带着社会主义烙印的“表演”迎来新的“文艺复兴”,旧蒙古的传统表演艺术得以复苏。随着全球化的发展,在多元音乐语境的交融下,蒙古族的“表演”开始以全新的面貌出现在全球化的舞台上。最后,第四章主要对该着作核心的主旨与观点进行全面梳理,分析作者的主要视角和立场。并回顾整体翻译过程,对翻译实践的理论与方法进行总结与反思。
李丹蓝[6]（2020）在《赵沨音乐教育思想中的“四观”》文中认为赵沨音乐教育思想中的“四观”是笔者以其多年的音乐教育理论与实践为基础进行总结提炼的。纵观赵沨的一生,他在音乐界担任了许多重要的角色,为我国音乐事业的发展做出了自己的贡献,尤其在音乐教育领域,为我国专业音乐教育和普通音乐教育改革创新,探求新的发展道路。在他不断探索的过程中,逐渐形成了四种观念,即“人——艺”观、“通才”观、“国民音乐教育”观和“素质教育”观,这四种音乐教育观是他音乐教育思想中最具突出影响的内容。本文从理论和实践两个方面对赵沨音乐教育思想中的“四观”进行深入探讨。全文共分四章。第一章,分两个部分。第一部分,对赵沨“人——艺”音乐教育观的源流进行考辨,探析其内涵与外延,并总结其理论特点。主要结合赵沨发表的言论,对“人——艺”观的内涵作以解读。赵沨的“人——艺”观,是他对“人文系统”和“技艺系统”辨证关系的总结,特点鲜明。第二部分,对“人——艺”观指导下的音乐实践进行分析,并对其产生的影响进行总结。实践得出,对学生的培养,要在辨证地分析两种不同的音乐教育体系后,根据我国的实际国情,提出相应的培养方式,不盲目跟从国外音乐教育体制,必须在“古为今用,洋为中用”这一方针的指导下,发展我国的音乐教育。这一音乐教育观对当今还有一定的借鉴意义,我们也要辨证地看待过去音乐教育发展中的各项举措,找寻适应当今音乐教育发展的新途径。第二章,对赵沨的“通才”音乐教育观进行探究,笔者延续第一章的研究方法,第一部分对赵沨形成“通才”观的背景进行梳理,对其产生这一音乐教育观的原因进行了探究,并对“通才”观的理论特点进行概括总结。第二部分,对“通才”观的具体实践进行研究,着重分析“通才”观在专业音乐教育和师范音乐教育中的具体实施,得出结论,在专业音乐院校,也需培养“通才”。对综合类大学和师范类学校音乐专业学生的“通才”培养举措,相对有所改变。针对这一系列的改革,笔者对试点学校的实践反馈进行了一定的思考,分析“通才”音乐教育观的影响。第三章,对赵沨“国民音乐教育”观进行探究,这一音乐教育观的实践在我国学校音乐教育、社会音乐教育中都有所开展。第一部分,从该观念产生的背景及原因出发,对赵沨“国民音乐教育”观的内涵进行探究,分析其理论特点。第二部分,对该观念的实践整理分析,对实践产生的影响作以整合。第四章,对赵沨的“素质教育”观进行研究,第一部分,分析产生这一观念的历史背景,具体原因,总结该音乐观念内涵,归纳特点。第二部分,对河南当时进行素质教育改革的学校中最具代表性的河南师范大学进行的具体分析研究,并对归纳总结改革特点。
侯燕楠[7]（2020）在《缪天瑞普通音乐教育思想与实践研究》文中进行了进一步梳理普通音乐教育旨在通过学生参与音乐教学实践活动,培养学生的音乐知识与音乐技能,提高学生在音乐中感受、发展音乐的能力,进而培养学生热爱音乐,对音乐产生浓厚的兴趣。我国音乐教育的发展离不开音乐教育家的突出贡献。缪天瑞作为我国着名的音乐教育家、音乐理论家、音乐翻译家,一生都致力于音乐文化事业的发展,并在多个领域,如译着、着述、律学及音乐编辑等多方面取得突出贡献。缪天瑞的普通音乐教育思想始终贯穿在其具体的教学实践与音乐编辑等过程中。本文将以缪天瑞“以审美教育为核心”、“音乐教育服务社会”与“发展中国‘新音乐’”等普通音乐教育思想为出发点,重点分析缪天瑞的普通音乐教育思想与教学实践如何相辅相成,对我国当下音乐教育面临的功利化、重技轻艺以及传统音乐文化的缺失等现状具有一定的参考价值,从而体现出其思想的实用性及进步性。本文分六个部分进行阐述:第一部分从宏观的角度阐述缪天瑞早期接受的音乐教育背景,分别从缪天瑞当时所处的时代背景、原生家庭影响及师友传承三个方面,探究缪天瑞普通音乐教育思想形成的历史背景。第二部分从缪天瑞从事教学管理方面进行阐述,分别从缪天瑞在一线教学经历与专业院校从事教学管理两方面出发,探究缪天瑞在普通一线教学过程中接触的普通音乐教育的现实状况,为缪天瑞后期的教材编写方面提供了教学素材。第三部分至第六部分为本文的重点章节,从微观的角度具体分析缪天瑞普通音乐教育思想在实践中的体现。第三、第四部分的内容将从缪天瑞从事的期刊编辑工作方面进行分析,笔者选取其中与普通音乐教育思想联系最为紧密的《音乐教育》与《乐风》两本期刊,通过对两本期刊的分析以探究缪天瑞普通音乐教育思想在《音乐教育》期刊中的综合体现,以及缪天瑞普通音乐教育思想在《乐风》中的继承发展。第五、第六部分的内容将从缪天瑞编写的与普通音乐教育密切相关的《小学音乐教材及教学法》与《儿童节奏乐队》两本教材,通过对两本教材内容的分析以探究缪天瑞普通音乐教育思想在《小学音乐教材及教学法》中的对标深化,以及缪天瑞普通音乐教育思想在《儿童节奏乐队》中的聚焦实践。
苏笑悦[8]（2020）在《适应教育变革的中小学教学空间设计研究 ——以一线城市为例》文中研究说明时代的变迁对劳动市场产生冲击、社会对于人才培养目标的新要求促使全球中小学教育体系发生深刻变革。世界各国纷纷审视教育培养的目标与方向,新的教育理念、教育形态与教学实践不断涌现。在此背景下,我国中小学教学空间的设计也面临了全新的挑战。一方面,经济社会的转型、新一轮科技革命与人们对于美好教育的追求为中小学教育的变革创造了条件。在一系列相关政策的推动下,全国各地的教育研究者与实践者们针对传统教育的弊端探索出一大批教育新成果,这些新成果对教学空间的设计提出了新需求。另一方面,传统设计思维与习惯使教学空间的设计创新面临了问题与困境。当下,教育变革的新发展与传统教学空间设计之间的矛盾日益突出,新的设计理论、设计方法的研究具有迫切性。基于上述问题,以教学空间为研究对象,以教育变革为研究视角,聚焦在一线城市。从建筑师参与的角度,采取教育学与建筑学跨学科的研究方法,强调教育因素在教学空间设计中的重要作用。充分借鉴国内外设计经验,基于国内既有的教育变革新型成果分析教学需求,并以此作为教学空间设计的教育学基础和重要创新驱动,构建适应教育变革的中小学教学空间设计理论框架。随后,按照从宏观到微观的顺序,从教学空间框架、教学空间要素2个层面,分别对教学空间集、功能场室与共享空间的设计策略进行研究。以此构建适应教育变革的中小学教学空间设计理论框架与策略体系。使教学空间的研究顺应教育的新变革,有助于对我国整个中小学教学空间设计研究系统进行补充与拓展,为新时期应对教育变革对教学空间设计带来的挑战提供思路与指导,探索中国未来中小学校。在内容上包括上、下两篇。上篇:设计理论建构（第一、二、三、四、五章）第一章,对研究的背景、对象、综述、方法、创新点与框架等内容进行总体概括。第二、三章,通过全球视角,以在教育实践层面对教学空间设计产生重要影响的课程设置与教学方式为切入点,分别对国外和国内共10个典型国家的（现）当代中小学教育变革与教学空间的理论与实践的发展历史、新型成果与发展趋势进行研究,构建国内外（现）当代中小学教育变革与教学空间的比较研究平台。深化对教育变革和教学空间的发展创新规律性认识,发现二者之间的内在关联与作用机制。第四章,采取层层递进的方式,根据建筑设计研究的特点对教育学领域的教学方式进行适应性整合与归纳,引入教学行为研究。运用整合理论构建“教学方式整合模型”,将我国教学方式新成果整合到四个象限中,以此为工具分析适应教育变革的教学需求,总结共性与趋势。第五章,提出以教学需求作为教学空间设计的重要创新驱动,构建适应教育变革的中小学教学空间设计理论框架,从理论基础、设计原则、设计程序与设计内容方面对传统教学空间的研究与设计进行适应性调整,建立主体研究框架。下篇:设计策略研究（第六、七、八章）第六章,从教学空间框架层面,对教学空间集的设计策略进行研究。对传统研究与设计中采取的单一“功能区”概念进行改良,提出适应教育变革的教学空间集模式、指标区间与组合方式,为多样化的教学需求提供全面的教学空间框架类型。第七、八章,从教学空间要素层面,分别对功能场室和共享空间的设计策略进行研究。基于教学需求归纳10条设计原则,对各空间要素的传统教学需求与设计、新型教学需求与功能、功能模块设计与功能模块空间整合进行研究,梳理各空间要素的新功能、新定位、新场景与新形态。在功能场室方面,提出功能复合化的“教学中心”概念优化传统研究中的“专用教室”,共构建15大“教学中心”;在共享空间方面,分别对室内开放空间、校园景观与室外运动场地/设施的设计策略进行研究。最后,在结论部分总结了文章的成果——适应教育变革的中小学教学空间设计研究核心内容,指出研究的不足与后期研究展望。
伍娅萌[9]（2020）在《二十世纪上半叶俄罗斯视唱练耳在中国的传承与发展研究》文中指出以二十世纪上半叶俄罗斯视唱练耳在中国的传承与发展为研究内容,以音乐史学、教育心理学、文化传播学为理论支撑,采用文献分析法、访谈法、逻辑分析法等研究方法,重点梳理俄罗斯视唱练耳在中国的教学、教材及其他成果的历史发展脉络。站在民族化和全球化的视角,审视俄罗斯视唱练耳在中国传承与发展,反思其对我国视唱练耳现代化与国际化的影响,为促进文化自信背景下我国视唱练耳学科发展尽一份力。本文除了绪论和结论,正文分四章。绪论部分主要包含选题缘起、研究问题、研究意义、研究方法、国内外研究现状以及概念界定。第一章以东正教教堂、俄侨音乐学校、国内音乐院校视唱练耳专家班的视唱练耳教学活动为主要对象针对教学理念、方法、过程、人物四个方面进行各阶段教学传承与发展的归纳分析。第二章主要对《巴赫梅捷夫曲谱集》、《二声部视唱练耳教材》、《视唱教程》以及《二、三声部视唱集》各阶段教材的编写理念、教材内容、编写特点、使用情况四个方面进行研究分析。第三章针对俄罗斯在华出版的期刊与理论书籍、社会音乐团体活动、中苏研讨会、中苏访问与交流四个部分进行各阶段研究传承与发展的研究分析。第四章从民族化、全球化两个角度分析俄罗斯在中国的传承与发展,并对我国视唱练耳的发展给予一点启示与建议。
蔡娟[10]（2020）在《建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例》文中研究说明建国后十七年,中国的政治经济文化发生了翻天覆地的变化。同样的,中国的音乐文化也从“以西为主”的模仿阶段渐渐转向于中国国内一众音乐家努力追求自我个性、追求中国传统音乐文化革新的“以中为主”的大胆创作阶段。如何既能革新本土音乐文化,又能在西方列强环伺的社会环境中不至于被西方文化牵着鼻子走,还能不丢掉自己的传统,并挖掘传统音乐文化魅力,这是一众中国音乐家在建国后十七年所致力研究并且一直延续至今的难题。本文以建国后十七年的视唱教材本土化研究为切入点,以三位音乐教育家:马思聪、马革顺、胡江非为主要研究人物,以他们三人的三本视唱教材《视唱练习》、《单声部视唱练习》、《儿童视唱初步》为主要研究对象,探讨老一辈音乐家在建国后十七年视唱教材的编写创作本土化上所做的努力和贡献。本文第一章以社会人类学、哲学、传播学、音乐学四个大学科有关本土化的论述为理论基点,在梳理“本土化”这一核心概念的同时,提炼出本土化研究的三个纬度“理念、方法和内容”,推导出视唱教材小学科本土化“理念、方法和内容”的评价框架,并简要介绍了建国后十七年我国的音乐文化环境,对建国后十七年我国出版的东西方视唱教材做了较详细梳理;第二章对马思聪、马革顺、胡江非三人生平、包含本土化元素的作品、音乐本土化思想做了简述,进一步以第一章推导出来的“视唱教材理念、方法本土化的分析框架”为理论基础,对三人的三本视唱教材进行了“理念、方法”的本土化研究;第三章主要是视唱教材内容的本土化研究。首先对三本视唱教材内容从谱号、调号、拍号、节奏等方面做了详细分析,而后同样以第一章已经形成的“视唱教材内容本土化的分析框架”为理论基础,对三本视唱教材进一步做了内容本土化的研究,其中辅以大量的表格和谱例;第四章回到现在,精选了现当代六部经典的视唱教材,利用“视唱教材理念、方法、内容的分析框架”评析其优点和不足,并进行反思,而后借鉴建国后十七年视唱教材本土化探索的成功经验来促进我国现当代本土化视唱教材的编创,最终提升理论高度,提出了现代视唱教材编创必须融全球化、本土化、现代化三化于一体的编创思想。本文的创新点主要有以下几个方面:一是对本土化“理念、方法、内容”的分析框架的成功推导;二是对建国后十七年视唱教材所做的断代史研究;三是对胡江非个人的挖掘与发现;四是对马思聪《视唱练习》、马革顺《单声部视唱练习》、胡江非《儿童视唱初步》的曲式分析等其他方面所做的研究。
二、前苏联的儿童音乐学校（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、前苏联的儿童音乐学校（论文提纲范文）
（1）网络时代美国创剧人研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究对象 |
| 第四节 研究思路和方法 |
| 第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
| 第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
| 一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
| 二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
| 第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
| 一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
| 二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
| 第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
| 一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
| 二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
| 第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
| 第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
| 一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
| 二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
| 第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
| 一、对“个体自我”的探寻 |
| 二、对“关系自我”的定位 |
| 三、对“集体自我”的认知 |
| 第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
| 一、他者故事中自我的汇入 |
| 二、自我镜像中他者的虚构 |
| 第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
| 第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
| 一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
| 二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
| 第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
| 一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
| 二、风格化的“话语”建构 |
| 第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
| 一、制作范式中个性的凸显 |
| 二、创作风格中成规的体现 |
| 第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
| 第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
| 一、同源性:相近起源与发展 |
| 二、同构性:相互建塑和形构 |
| 三、共生性:互相依存与协作 |
| 第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
| 一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
| 二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
| 三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
| 第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
| 第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
| 一、网络时代媒介场域的架构变化 |
| 二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
| 第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
| 一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
| 二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
| 三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
| 四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
| 五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
| 结语 |
| 第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
| 第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间取得的成果 |
| 致谢 |
（2）新时代学校劳动教育研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景与意义 |
| 1.1.1 历史必然:强化马克思主义劳动观的时代培育 |
| 1.1.2 理论应然:推进学校劳动教育理论的科学化建构 |
| 1.1.3 实践使然:促进学校劳动教育实践的常态化发展 |
| 1.2 研究现状与分析 |
| 1.2.1 关于学校劳动教育内涵的研究 |
| 1.2.2 关于学校劳动教育历史的研究 |
| 1.2.3 关于学校劳动教育目标与内容的研究 |
| 1.2.4 关于学校劳动教育实施与评价的研究 |
| 1.3 研究问题与思路 |
| 1.3.1 问题确立:新时代学校劳动教育的理论与实践 |
| 1.3.2 背景鸟瞰:新时代劳动教育的科学化趋势 |
| 1.3.3 切入视角:新时代劳动新形态及学生新特点 |
| 1.3.4 分析框架:基于泰勒原理分析学校劳动教育 |
| 1.4 研究方法与创新点 |
| 1.4.1 学校劳动教育研究的方法 |
| 1.4.2 学校劳动教育研究的创新点 |
| 第2章 学校劳动教育基本概述 |
| 2.1 学校劳动教育的内涵 |
| 2.1.1 劳动 |
| 2.1.2 劳动教育 |
| 2.1.3 学校劳动教育 |
| 2.2 学校劳动教育的功能 |
| 2.2.1 个体功能:促进学生的全面发展 |
| 2.2.2 社会功能:弘扬劳动幸福的社会风尚 |
| 2.2.3 教育功能:完善新时代学校育人体系 |
| 2.3 学校劳动教育的特殊性 |
| 2.3.1 学校“劳”育与家庭“劳”育、社会“劳”育的比较 |
| 2.3.2 学校劳动教育与综合技术教育的比较 |
| 2.3.3 学校劳动教育与职业技术教育的比较 |
| 2.3.4 学校劳动教育与综合实践活动的比较 |
| 第3章 学校劳动教育的理论资源 |
| 3.1 中国传统文化的历史影响:耕读文化与工匠精神 |
| 3.1.1 “劳力”与“劳心”之辩 |
| 3.1.2 “耕读文化” |
| 3.1.3 “工匠精神” |
| 3.2 前苏联教育思想的基础奠基:劳动集体与劳动教育 |
| 3.2.1 克鲁普斯卡娅的劳动教育思想 |
| 3.2.2 马卡连柯的劳动教育思想 |
| 3.2.3 苏霍姆林斯基的劳动教育思想 |
| 3.3 西方教育理论的有益补充:自然主义与实用主义 |
| 3.3.1 自然主义教育理论 |
| 3.3.2 实用主义教育理论 |
| 3.4 马克思主义理论的科学贡献:“教劳结合”思想 |
| 3.4.1 马克思、恩格斯的“教育与生产劳动相结合”思想 |
| 3.4.2 列宁的“教育与生产劳动相结合”思想 |
| 3.4.3 毛泽东的“教育与生产劳动相结合”思想 |
| 3.4.4 邓小平的“教育与生产劳动相结合”思想 |
| 3.4.5 习近平关于劳动和劳动教育的重要论述 |
| 第4章 新时代学校劳动教育的目标阐释 |
| 4.1 学校劳动教育目标的畸变表征 |
| 4.1.1 异化为政治运动的工具 |
| 4.1.2 窄化为学习生产技能的载体 |
| 4.1.3 虚化为教育惩戒的手段 |
| 4.1.4 泛化为社会实践的方式 |
| 4.2 学校劳动教育目标的理论审视 |
| 4.2.1 劳动教育目标的生成逻辑:劳动与人的自由全面发展 |
| 4.2.2 劳动教育目标的内在矛盾:“劳动”与“闲暇” |
| 4.2.3 劳动教育目标的意识形态指向:培育马克思主义劳动观 |
| 4.3 学校劳动教育目标的时代定位 |
| 4.3.1 理解“为何劳动”——树立正确的劳动价值观 |
| 4.3.2 认同“何人劳动”——树立正确的劳动主体观 |
| 4.3.3 践行“如何劳动”——树立正确的劳动过程观 |
| 4.3.4 感悟“何以劳动”——树立正确的劳动权益观 |
| 第5章 新时代学校劳动教育的内容构建 |
| 5.1 学校劳动教育内容的选择 |
| 5.1.1 劳动教育内容选择的取向:“工具”取向与“人本”取向 |
| 5.1.2 劳动教育内容选择的原则:合目的性与合规律性有机统一 |
| 5.1.3 劳动教育内容选择的主题:立足新时代学生的劳动素养 |
| 5.2 学校劳动教育内容的组织 |
| 5.2.1 在日常生活劳动中组织劳动教育 |
| 5.2.2 在生产劳动中组织劳动教育 |
| 5.2.3 在服务性劳动中组织劳动教育 |
| 5.3 学校劳动教育内容的优化 |
| 5.3.1 与自然融通,与生活对话 |
| 5.3.2 与社会联结,与职业相嵌 |
| 5.3.3 与传统接轨,与未来同向 |
| 第6章 新时代学校劳动教育的实施与评价 |
| 6.1 学校劳动教育实施的困境症结 |
| 6.1.1 形式化:重“劳动形式”轻“教育意义” |
| 6.1.2 片面化:重“脑力劳动”轻“体力劳动” |
| 6.1.3 空心化:重“个人实践”轻“集体劳动” |
| 6.1.4 工具化:重“苦干盲干”轻“特色发展” |
| 6.1.5 碎片化:重“高调前进”轻“整体规划” |
| 6.2 学校劳动教育实施的对策思考 |
| 6.2.1 建立课程标准,优化劳动教育课程结构 |
| 6.2.2 适应劳动新形态,拓展学校劳动教育平台 |
| 6.2.3 立足学生新特点,创新学校劳动教育方法 |
| 6.3 学校劳动教育实施的制度保障 |
| 6.3.1 加强组织领导,优化劳动教育的顶层设计 |
| 6.3.2 整合劳育资源,构建多方协同的运行机制 |
| 6.3.3 融通“大中小”,建立一体化的育人机制 |
| 6.4 学校劳动教育评价体系的构建 |
| 6.4.1 评价理念:突出发展导向,重在劳动观养成 |
| 6.4.2 评价内容:基于劳动素养,完善评价指标 |
| 6.4.3 评价方法:质性评价为主,量化评价为辅 |
| 6.4.4 评价操作:记录劳动过程,建立劳动档案袋 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录:新中国成立以来关于劳动教育的政策方针 |
| 作者简介及科研成果 |
| 致谢 |
（3）西安市市区级少年宫建筑更新策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.绪论 |
| 1.1.课题背景 |
| 1.1.1.国内背景 |
| 1.1.2.国外背景 |
| 1.2.研究意义 |
| 1.2.1.现实意义 |
| 1.2.2.学术意义 |
| 1.2.3.实践意义 |
| 1.3.国内外研究现状 |
| 1.3.1.国内研究概况 |
| 1.3.2.国外研究概况 |
| 1.4.研究对象与相关概念界定 |
| 1.4.1.研究对象 |
| 1.4.2.研究范围 |
| 1.5.研究内容 |
| 1.5.1.演变历程及相关特性 |
| 1.5.2.现状调研及问题分析 |
| 1.5.3.发展趋势与更新模式 |
| 1.5.4.更新策略 |
| 1.6.研究方法与框架 |
| 1.6.1.研究方法 |
| 1.6.2.研究框架 |
| 2.我国少年宫建筑演变历程及相关特性 |
| 2.1.我国少年宫建筑演变历程 |
| 2.2.少年宫的职能演变与相关政策 |
| 2.2.1.少年宫的职能演变 |
| 2.2.2.少年宫场所建设的相关政策 |
| 2.3.少年宫的文化特性 |
| 2.3.1.少年宫是社会主义国家特有的文化建筑 |
| 2.3.2.少年宫是专门面对广大少年儿童的文化建筑 |
| 2.3.3.少年宫在提高城市文化形象中起着极其重要的作用 |
| 2.4.少年宫的建筑特性 |
| 2.4.1.少年宫建筑的功能组织 |
| 2.4.2.少年宫建筑的空间构成 |
| 2.5.本章小结 |
| 3.西安市市区级少年宫建筑现状及问题分析 |
| 3.1.西安市市区级少年宫建筑现状 |
| 3.1.1.西安市青少年宫 |
| 3.1.2.碑林区少年宫 |
| 3.1.3.新城区少年宫 |
| 3.1.4.莲湖区少年宫 |
| 3.1.5.灞桥区青少年校外活动中心 |
| 3.1.6.未央区青少年校外活动中心 |
| 3.1.7.长安区青少年校外活动中心 |
| 3.2.少年宫建筑存在的问题分析 |
| 3.2.1.选址与总体布局分析 |
| 3.2.2.馆舍规模分析 |
| 3.2.3.功能配置分析 |
| 3.2.4.空间构成分析 |
| 3.3.本章小结 |
| 4.少年宫建筑的发展趋势与更新模式 |
| 4.1.少年宫建筑的更新案例分析 |
| 4.2.少年宫建筑的发展趋势 |
| 4.2.1.规模大型化综合化 |
| 4.2.2.功能复合化 |
| 4.2.3.空间开放化 |
| 4.3.少年宫建筑的更新原则 |
| 4.3.1.尊重本体原则 |
| 4.3.2.可持续性发展原则 |
| 4.3.3.文化保护利用原则 |
| 4.4.少年宫建筑的更新模式 |
| 4.4.1.改建模式 |
| 4.4.2.扩建模式 |
| 4.4.3.重建模式 |
| 4.5.本章小结 |
| 5.西安市市区级少年宫建筑更新策略 |
| 5.1.区域协调性更新 |
| 5.1.1.选址与总体布局 |
| 5.1.2.规模配置计划 |
| 5.1.3.资源整合模式 |
| 5.2.功能复合性更新 |
| 5.2.1.功能配置计划 |
| 5.2.2.功能复合性构成要素分析 |
| 5.2.3.功能要素空间复合化 |
| 5.2.4.辅助功能要素空间复合化 |
| 5.3.空间开放性更新 |
| 5.3.1.宜人的建筑界面 |
| 5.3.2.共享的外部空间 |
| 5.3.3.适度开放的内部空间 |
| 5.3.4.自由的空间氛围营造 |
| 5.4.市青少年宫的优化改造设计 |
| 5.4.1.价值特色分析 |
| 5.4.2.建筑场所营造 |
| 5.4.3.功能空间重塑 |
| 5.5.本章小结 |
| 6.结论 |
| 6.1.研究结论 |
| 6.1.1.西安市市区级少年宫建筑发展的局限性 |
| 6.1.2.未来发展趋势与多样化的更新模式 |
| 6.1.3.更新策略与应用的可行性 |
| 6.2.研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录1 表录 |
| 附录2 图录 |
| 附录3 攻读硕士学位期间所得成果 |
| 致谢 |
（4）基于最近发展区视野下的学前教育专业钢琴教学的研究及实践（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| (一) 课题来源及研究目的 |
| (二) 研究意义 |
| (三) 研究现状 |
| (四) 研究内容及创新点 |
| 1 理论基础 |
| 1.1 发展区理论 |
| 1.2 基于发展区理论下的教学法 |
| 2 湘中幼儿师范高等学校学前教育专业学生钢琴教学现状调查 |
| 2.1 学校层面 |
| 2.2 教师层面 |
| 2.3 学生层面 |
| 2.4 调查中存在的问题分析 |
| 3 基于最近发展区理论的学前教育专业钢琴教学应用分析 |
| 3.1 理论依据和实践依据 |
| 3.2 分层教学法教学实践 |
| 3.3 情境教学法教学实践 |
| 3.4 体验式教学法教学实践 |
| 4 基于最近发展区理论的学前教育专业钢琴改革措施 |
| 4.1 转变教学思想,改革钢琴教学体系 |
| 4.2 调整钢琴教学内容和课程设置 |
| 4.3 树立钢琴分层次教学评价观 |
| 5 结论与展望 |
| 5.1 结论 |
| 5.2 展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（5）卡罗·帕格《蒙古音乐，舞蹈和口头叙事-表演中的多重身份认同》译介与研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究的缘起和意义 |
| 二、国内外研究现状 |
| 三、研究对象及方法 |
| 第一章 《蒙古音乐、舞蹈和口头叙事——表演中的多重身份认同》概述与基本概念. |
| 第一节 此书概要 |
| 一、作者简介 |
| 二、内容及结构简介 |
| 第二节 主要概念 |
| 一、族群(ethnic) |
| 二、口头叙事(oral narrative) |
| 三、关联性(connections) |
| 四、身份认同(identity) |
| 第二章 表演与多重身份认同 |
| 第一节 表演民族志 |
| 第二节 表演的多样性与复杂性 |
| 一、孛尔只斤乃日(Borjigin nair) |
| 二、声乐曲目 |
| 三、乐器与舞蹈 |
| 第三节 关联性身份构建 |
| 一、历史、传说与蒙古族表演的关联 |
| 二、地理界限与蒙古族表演的关联 |
| 三、故乡、迁徙与蒙古族表演的关联 |
| 四、英雄领袖与蒙古族表演的关联 |
| 第四节 表演——身份认同 |
| 第三章 社会变革与政治身份认同 |
| 第一节 社会主义国家身份 |
| 一、表演——控制意识形态的工具 |
| 二、宗教信仰与英雄领袖 |
| 三、新时代的新熔炉 |
| 第二节 民主变革与全球化 |
| 一、多样化的流行音乐 |
| 二、全球化时期 |
| 第四章 关于此书及翻译过程的思考 |
| 第一节 作者立场 |
| 一、作者的主要视角与立场 |
| 二、着作的核心观点与主旨 |
| 第二节 翻译实践的理论与方法 |
| 一、阐释学翻译理论 |
| 二、“信任”与“补偿”下的翻译实践 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（6）赵沨音乐教育思想中的“四观”（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究意义 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 赵沨的“人——艺”观 |
| 第一节 “人——艺”观综合研究 |
| 一、“人——艺”观溯源 |
| 二、“人——艺”观内涵 |
| 第二节 “人——艺”观的实践 |
| 一、与时俱进、落实政策 |
| 二、深入群众、调查研究 |
| 小结 |
| 第二章 赵沨的“通才”观 |
| 第一节 “通才”观综合研究 |
| 一、“通才”观溯源 |
| 二、“通才”观的界定 |
| 第二节 “通才”观的实践 |
| 一、“通才”观在专业音乐教育中的实践 |
| 二、“通才”观在普通音乐教育中的实践 |
| 小结 |
| 第三章 赵沨的“国民音乐教育”观 |
| 第一节 “国民音乐教育观”综合研究 |
| 一、“国民音乐教育观”溯源 |
| 二、“国民音乐教育”观内涵 |
| 第二节 “国民音乐教育观”的实践 |
| 一、改变传统教学体制 |
| 二、净化中小学音乐教育课堂 |
| 三、提升中小学音乐师资力量 |
| 小结 |
| 第四章 赵沨的“素质教育”观 |
| 第一节 “素质教育观”综合研究 |
| 一、“素质教育观”溯源 |
| 二、“素质教育观”内涵 |
| 第二节 “素质教育观”实践 |
| 一、河南师范大学音乐系“素质教育”改革实例 |
| 二、河南师范大学音乐系“素质教育”改革特点 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（7）缪天瑞普通音乐教育思想与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 缪天瑞普通音乐教育思想阐述 |
| 1.1 缪天瑞普通音乐教育思想形成的背景 |
| 1.1.1 时代洪潮的现实格局 |
| 1.1.2 家庭熏陶的原生影响 |
| 1.1.3 师长益友的优良传承 |
| 1.2 缪天瑞普通音乐教育思想的内涵 |
| 1.2.1 以审美教育为核心 |
| 1.2.2 音乐教育服务社会 |
| 1.2.3 发展中国“新音乐” |
| 第二章 思想的初步实践:教学与管理 |
| 2.1 缪天瑞的从教经历 |
| 2.1.1 唱歌课程教学 |
| 2.1.2 钢琴课程教学 |
| 2.2 缪天瑞的教学管理经验 |
| 第三章 思想的综合体现:《音乐教育》的编辑 |
| 3.1 《音乐教育》概述 |
| 3.2 不同审美类型的歌曲 |
| 3.2.1 抗日救亡歌曲 |
| 3.2.2 艺术歌曲 |
| 3.2.3 民间歌曲 |
| 3.2.4 国外民歌 |
| 3.2.5 其他 |
| 3.3 普及学校音乐教育的三大内容 |
| 3.3.1 小学音乐教学要点的讨论 |
| 3.3.2 唱歌方法要点的讨论 |
| 3.3.3 音乐基础知识的讨论 |
| 3.3.4 小学音乐课程标准的解读 |
| 3.4 提高民众音乐修养水平的形式 |
| 3.4.1 “问答”栏目的设置 |
| 3.4.2 刊物封面的设计 |
| 第四章 思想的继承发展:《乐风》的编辑 |
| 4.1 《乐风》期刊介绍 |
| 4.2 普及音乐基础知识 |
| 4.2.1 音乐基础理论 |
| 4.2.2 音乐实践技能 |
| 4.2.3 音乐歌曲的分类 |
| 4.3 一般民众的音乐普及 |
| 第五章 思想的对标深化:《小学音乐教材及教学法》的编写 |
| 5.1 《小学音乐教材及教学法》创作背景 |
| 5.1.1 时代背景 |
| 5.1.2 理论基础 |
| 5.1.3 实践基础 |
| 5.2 《小学音乐教材及教学法》中的内容特点 |
| 5.2.1 听唱教学法与视唱教学法的结合 |
| 5.2.2 注重儿童兴趣与能力的结合 |
| 5.2.3 汲取异国唱歌方法 |
| 5.2.4 音乐教学内容的多样性选择 |
| 第六章 思想的聚焦实践:《儿童节奏乐队》的编写 |
| 6.1 《儿童节奏乐队》教学原则与内容 |
| 6.1.1 教学原则 |
| 6.1.2 教学内容 |
| 6.2 儿童自主学习能力的培养 |
| 6.2.1 注重原曲的阅读和分析 |
| 6.2.2 自主编曲与即兴演奏的步骤 |
| 6.3 供儿童实际演奏的途径 |
| 6.3.1 各种打击乐器的奏法 |
| 6.3.2 乐谱 |
| 6.3.3 练习要点 |
| 6.3.4 乐队指挥与排列 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录一 :缪天瑞年表 |
| 附录二 :《音乐教育》内容分类 |
| 附录三 :《乐风》歌曲分类 |
| 附录四 :作者在攻读硕士学位期间发表的论文 |
（8）适应教育变革的中小学教学空间设计研究 ——以一线城市为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 上篇:适应教育变革的中小学教学空间设计理论建构 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究缘起 |
| 1.1.1 时代变迁引发全球人才培养的新趋势 |
| 1.1.2 教育变革新成果对教学空间的新需求 |
| 1.1.3 教学空间设计创新面临的问题与困境 |
| 1.2 研究边界 |
| 1.2.1 主要学科:教育学与建筑学 |
| 1.2.2 研究对象:教学空间 |
| 1.2.3 研究视角:教育变革 |
| 1.2.4 地域界定:一线城市 |
| 1.2.5 时间语境:当代 |
| 1.2.6 教育阶段:中小学教育 |
| 1.2.7 教育类型:公办、普通教育 |
| 1.3 研究内容 |
| 1.3.1 影响教学空间设计的教育要素:课程设置与教学方式 |
| 1.3.2 国内外教育变革与教学空间的理论与实践 |
| 1.3.3 适应教育变革的教学空间设计理论建构与设计策略研究 |
| 1.4 研究综述 |
| 1.4.1 教育变革研究综述 |
| 1.4.2 教学空间研究综述 |
| 1.4.3 未来学校研究与实验计划 |
| 1.4.4 总体研究评述 |
| 1.5 研究目的、意义与创新点 |
| 1.5.1 研究目的:应对教学空间设计新挑战,助力我国教育现代化建设 |
| 1.5.2 研究意义:对现状研究和设计的补充与拓展 |
| 1.5.3 研究创新点 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.6.1 跨学科研究 |
| 1.6.2 比较研究 |
| 1.6.3 类型学研究 |
| 1.6.4 理论研究与设计实践相结合 |
| 1.6.5 文献研究 |
| 1.6.6 前沿会议论坛与网络资源利用 |
| 1.6.7 案例调研、访谈与分析 |
| 1.7 研究框架 |
| 1.8 本章小结 |
| 第二章 国外中小学教育变革与教学空间的理论与实践 |
| 北美洲 |
| 2.1 美国 |
| 2.1.1 美国现当代中小学教育与教学空间的发展历史 |
| 2.1.2 教育变革与教学空间的新型成果:磁石学校与特许学校 |
| 2.1.3 真实教育与尊重个体差异的教育变革 |
| 2.1.4 开放式与小型教学单元的教学空间 |
| 欧洲 |
| 2.2 芬兰 |
| 2.2.1 芬兰当代中小学教育的发展历史 |
| 2.2.2 适应完整公民发展需求的教育变革 |
| 2.2.3 整体性与灵活性的教学空间 |
| 2.3 英国 |
| 2.3.1 英国现当代中小学教育与教学空间的发展历史 |
| 2.3.2 学术教育与个体发展相结合的教育变革 |
| 2.3.3 常规教室与共享功能相结合的教学空间 |
| 2.4 法国 |
| 2.4.1 法国当代中小学教育的发展历史 |
| 2.4.2 学术教育与个体发展相结合的教育变革 |
| 2.4.3 基于传统空间模式改良的教学空间 |
| 2.5 德国 |
| 2.5.1 基础知识与个体发展相结合的教育变革 |
| 2.5.2 注重共享空间表达的教学空间 |
| 大洋洲 |
| 2.6 澳大利亚 |
| 2.6.1 澳大利亚当代中小学教育的发展历史 |
| 2.6.2 推动个性化教育的教育变革 |
| 2.6.3 极富开放性的教学空间 |
| 亚洲 |
| 2.7 日本 |
| 2.7.1 日本当代中小学教育与教学空间的发展历史 |
| 2.7.2 学习与实践相结合的教育变革 |
| 2.7.3 常规空间与共享空间共融的教学空间 |
| 2.8 韩国 |
| 2.8.1 韩国当代中小学教育的发展历史 |
| 2.8.2 对传统教育弊端进行改良的教育变革 |
| 2.8.3 对传统空间模式进行适应性调整的教学空间 |
| 2.9 新加坡 |
| 2.9.1 新加坡当代中小学教育与教学空间的发展历史 |
| 2.9.2 兼顾学术教育与个性化发展的教育变革 |
| 2.9.3 小型教学单元与灵活性的教学空间 |
| 2.10 国外经验的借鉴与启示 |
| 2.10.1 教育变革的实施途径:教育多样化 |
| 2.10.2 教学空间的设计基础:教学需求 |
| 2.10.3 教学空间的设计程序:多方协同 |
| 2.10.4 教学空间的设计内容:整体设计 |
| 2.11 本章小结 |
| 第三章 国内中小学教育变革与教学空间的理论与实践 |
| 3.1 我国当代中小学教育与教学空间的发展与探索期(1949年-2010年) |
| 3.1.1 教育初创期:从旧教育到新教育的过渡(1949年-1966年) |
| 3.1.2 教育迷茫期:文革影响下的发展停滞(1966年-1978年) |
| 3.1.3 教育复兴期:教育普及和素质教育探索(1978年-1999年) |
| 3.1.4 教育转型期:素质教育曲折发展(1999年-2010年) |
| 3.1.5 历史经验总结:影响教育与教学空间质量发展的主要因素 |
| 3.2 我国当代中小学教育与教学空间的新变革期(2010年-至今) |
| 3.2.1 教育发展新环境 |
| 3.2.2 教育政策新导向 |
| 3.2.3 教育变革新驱动 |
| 3.3 我国教育变革新型成果 |
| 3.3.1 基于传统教育进行局部优化 |
| 3.3.2 对传统教育进行系统性革新 |
| 3.4 我国教育变革发展趋势 |
| 3.4.1 课程设置:对学生个性需求的尊重 |
| 3.4.2 教学方式:教育与真实生活的结合 |
| 3.4.3 其他类型:STEM教育与创客教育 |
| 3.5 我国中小学教学空间典型新型成果调研 |
| 3.5.1 上海德富路中学 |
| 3.5.2 深圳荔湾小学 |
| 3.5.3 深圳南山外国语学校科华学校 |
| 3.5.4 北京四中房山校区 |
| 3.5.5 深圳红岭实验小学 |
| 3.5.6 北京中关村三小万柳校区 |
| 3.5.7 北京十一学校龙樾实验中学 |
| 3.5.8 北京大学附属中学(改造) |
| 3.6 本章小结 |
| 第四章 适应教育变革的教学需求研究 |
| 4.1 教学方式在建筑学领域适应性研究综述 |
| 4.2 分析工具建构:教学方式整合模型 |
| 4.2.1 影响因素纳入 |
| 4.2.2 模型建构借鉴:整合理论 |
| 4.2.3 教学方式整合模型建构与利用 |
| 4.2.4 完整教学需求集合 |
| 4.3 教学组织下的教学需求发展研究 |
| 4.3.1 行政班制教学 |
| 4.3.2 包班制教学 |
| 4.3.3 走班制教学 |
| 4.3.4 混班/混龄制教学 |
| 4.3.5 研究小结 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 适应教育变革的教学空间设计理论框架建构 |
| 5.1 设计创新驱动的丰富 |
| 5.2 理论基础:教育学与建筑学相关理论 |
| 5.2.1 “做中学”理论 |
| 5.2.2 建构主义理论 |
| 5.2.3 问题求解理论 |
| 5.2.4 情境认知与学习理论 |
| 5.2.5 学校城市理论 |
| 5.2.6 空间环境教育理论 |
| 5.3 设计原则:教育学与建筑学的相辅相成 |
| 5.3.1 适应当下并面向未来的教学需求 |
| 5.3.2 促进教育的良性发展 |
| 5.4 设计程序:多方协同的良性互动 |
| 5.4.1 教育机构:空间的需求提出者与评价者 |
| 5.4.2 设计机构:空间的表达者与中坚力量 |
| 5.4.3 政府管理机构(或代建机构):空间发展的推动者 |
| 5.4.4 施工机构:空间建造品质的保障者 |
| 5.4.5 设备研发与供应机构:空间运营的支持者 |
| 5.5 设计内容:对传统设计方法与策略的适应性调整 |
| 5.5.1 空间框架:教学空间集 |
| 5.5.2 空间要素:功能场室与共享空间 |
| 5.6 本章小结 |
| 下篇:适应教育变革的中小学教学空间设计策略研究 |
| 第六章 适应教育变革的教学空间集设计策略 |
| 6.1 相关概念界定与研究综述 |
| 6.1.1 教学空间集 |
| 6.1.2 组成要素 |
| 6.1.3 教学空间集类型学最新研究综述 |
| 6.2 教学空间集模式集合建构 |
| 6.2.1 教学空间集模式大类 |
| 6.2.2 教学空间集模式子类 |
| 6.2.3 教学空间集模式集合 |
| 6.2.4 教学空间集模式实例 |
| 6.3 教学空间集指标研究 |
| 6.3.1 相关研究综述与研究样本选取 |
| 6.3.2 单位教学空间集内的学生人数 |
| 6.3.3 单位教学空间集的面积指标 |
| 6.3.4 教学空间集指标优化与建议 |
| 6.4 教学空间集组合方式 |
| 6.4.1 串联组合 |
| 6.4.2 围绕全校共享空间组合 |
| 6.4.3 空间立体互通组合 |
| 6.5 本章小结 |
| 第七章 适应教育变革的功能场室设计策略 |
| 7.1 相关概念界定与技术路线 |
| 7.1.1 教学中心 |
| 7.1.2 技术路线 |
| 7.2 设计原则 |
| 7.2.1 空间形式:多样化与个性化 |
| 7.2.2 空间功能:功能复合化 |
| 7.2.3 空间边界:灵活性、透明性与复杂性 |
| 7.2.4 空间环境:沉浸式教学氛围 |
| 7.2.5 空间要素:设计要素教材化 |
| 7.2.6 空间交互:泛在互联的智慧校园 |
| 7.2.7 空间品质:人文关怀 |
| 7.2.8 空间余地:留白设计 |
| 7.3 集体中心(原普通教室) |
| 7.3.1 传统教学需求与设计:单一授课 |
| 7.3.2 功能复合化的“集体中心” |
| 7.3.3 功能最简化的精神属性“集体中心” |
| 7.4 信息共享中心(原图书馆/室) |
| 7.4.1 传统教学需求与设计:以书为本 |
| 7.4.2 新型教学需求与功能:自主学习与交互场所 |
| 7.4.3 功能模块设计研究 |
| 7.4.4 功能模块空间整合:独立馆室与开放式阅览区 |
| 7.5 科研中心(原实验室) |
| 7.5.1 传统教学需求与设计:以仪器为本 |
| 7.5.2 新型教学需求与功能:授课与操作并重 |
| 7.5.3 功能模块设计研究 |
| 7.5.4 功能模块空间整合:开放空间与高新实验设备相结合 |
| 7.6 人文中心(原史地教室) |
| 7.6.1 传统教学需求与设计:单一授课 |
| 7.6.2 新型教学需求与功能:文化高地 |
| 7.6.3 功能模块设计与空间整合:氛围营造 |
| 7.7 艺术中心(原美术、书法教室) |
| 7.7.1 传统教学需求与设计:授课练习 |
| 7.7.2 新型教学需求与功能:素质拓展 |
| 7.7.3 功能模块设计研究 |
| 7.7.4 功能模块空间整合:开放展示 |
| 7.8 表演中心(原音乐、舞蹈教室) |
| 7.8.1 传统教学需求与设计:单一授课 |
| 7.8.2 新型教学需求与功能:表演功能强化 |
| 7.8.3 功能模块设计与空间整合:多样化与专业化 |
| 7.9 生活技能中心(家政教室,原劳技教室) |
| 7.9.1 传统教学需求与设计:模仿操作 |
| 7.9.2 新型教学需求与功能:真实技能获取 |
| 7.9.3 功能模块设计研究 |
| 7.9.4 功能模块空间整合:氛围营造 |
| 7.10 互联网中心(原计算机教室) |
| 7.10.1 传统教学需求与设计:以设备为本 |
| 7.10.2 新型教学需求与功能:提升信息素养 |
| 7.10.3 功能模块空间整合:互联网共享区与辅助教学资源 |
| 7.11 创新中心(创客教室、STEM教室等) |
| 7.11.1 新型教学需求与功能:创新与实践 |
| 7.11.2 功能模块设计研究 |
| 7.11.3 功能模块空间整合:氛围营造 |
| 7.12 生活中心(原食堂与学生宿舍) |
| 7.12.1 食堂:适应学生新的生活习惯与教学行为外延 |
| 7.12.2 学生宿舍:空间品质打造 |
| 7.13 运动中心(原风雨操场) |
| 7.13.1 传统教学需求与设计:经济性为本 |
| 7.13.2 新型教学需求与功能:多样化运动 |
| 7.13.3 功能模块设计研究:经济性与多样化兼顾 |
| 7.14 教师研修中心(原教务办公室) |
| 7.14.1 传统办公需求与设计:独立办公场所 |
| 7.14.2 新型教学需求与功能:适应教师成长 |
| 7.14.3 功能模块设计研究 |
| 7.14.4 功能模块空间整合:办公环境营造与教育属性强化 |
| 7.15 民主管理中心(原行政办公室) |
| 7.15.1 传统办公需求与设计:权威塑造 |
| 7.15.2 新型教学需求与功能:民主塑造 |
| 7.15.3 功能模块设计研究 |
| 7.15.4 功能模块空间整合:去中心化 |
| 7.16 社区纽带中心(原校门和围墙) |
| 7.16.1 传统教学需求与设计:隔离社区 |
| 7.16.2 新型教学需求与功能:社区纽带 |
| 7.16.3 功能模块设计研究 |
| 7.16.4 功能模块空间整合:共享与纽带 |
| 7.17 卫生中心(原卫生间) |
| 7.17.1 传统需求与设计:基本生理需求 |
| 7.17.2 新型教学需求与功能:卫生意识与心理尊重 |
| 7.17.3 功能模块设计研究 |
| 7.17.4 功能模块空间整合:如厕环境与空间趣味性 |
| 7.18 本章小结 |
| 第八章 适应教育变革的共享空间设计策略 |
| 8.1 相关概念界定与技术路线 |
| 8.1.1 概念与分类 |
| 8.1.2 技术路线 |
| 8.2 设计原则 |
| 8.2.1 共通性设计原则 |
| 8.2.2 设计要素游戏化 |
| 8.2.3 设计要素自然化 |
| 8.3 室内开放空间 |
| 8.3.1 传统教学需求与设计:辅助课下活动 |
| 8.3.2 新型教学需求与功能:辅助与互补结合 |
| 8.3.3 “辅助”定位下的功能模块设计:舒适性与趣味性 |
| 8.3.4 “互补”定位下的功能模块设计:开放性与灵活性 |
| 8.3.5 功能模块空间整合:开放式空间边界 |
| 8.4 校园景观 |
| 8.4.1 传统教学需求与设计:视觉观赏为本 |
| 8.4.2 新型教学需求与功能:教育属性强化 |
| 8.4.3 功能模块设计研究 |
| 8.4.4 功能模块空间整合:复杂化校园景观设计 |
| 8.5 室外运动场地/设施 |
| 8.5.1 传统教学需求与设计:单一性与无趣性 |
| 8.5.2 新型教学需求与功能:多样性与趣味性 |
| 8.5.3 功能模块设计研究:游戏化与自然化 |
| 8.6 本章小结 |
| 结论 |
| 主要成果与结论 |
| 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（9）二十世纪上半叶俄罗斯视唱练耳在中国的传承与发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究问题 |
| 三、研究意义 |
| 四、研究方法 |
| 五、国内外研究现状 |
| 六、概念界定 |
| 第一章 俄罗斯视唱练耳教学在中国的传承与发展 |
| 第一节 前阶段(1917年前) |
| 一、教学理念 |
| 二、教学方法 |
| 三、教学过程 |
| 四、代表人物 |
| 第二节 传入阶段(1917-1948) |
| 一、教学理念 |
| 二、教学方法 |
| 三、代表人物 |
| 第三节 发展阶段(1949-1960) |
| 一、教学理念 |
| 二、教学方法 |
| 三、教学过程 |
| 四、代表人物 |
| 第二章 俄罗斯视唱练耳教材在中国的传承与发展 |
| 第一节 前阶段(1917年前) |
| 一、编写理念 |
| 二、编写内容 |
| 三、编写特点 |
| 四、使用情况 |
| 第二节 传入阶段(1917-1948) |
| 一、编写理念 |
| 二、教材内容 |
| 三、编写特点 |
| 第三节 发展阶段(1949-1960) |
| 一、编写理念 |
| 二、教材内容 |
| 三、编写特点 |
| 四、使用情况 |
| 第三章 俄罗斯视唱练耳在中国传承与发展的其它成果概述 |
| 第一节 前阶段(1917年前) |
| 一、俄侨在华出版的期刊与书籍 |
| 二、俄侨社会音乐团体活动 |
| 第二节 传入阶段(1917-1948) |
| 一、俄侨在华出版的期刊与理论书籍 |
| 二、俄侨社会音乐团体活动 |
| 第三节 发展阶段(1949-1960) |
| 一、俄侨在华出版的理论着作 |
| 二、中苏研讨会 |
| 三、中苏访问与交流 |
| 第四章 反思与借鉴 |
| 第一节 立足于民族化 |
| 一、俄罗斯视唱练耳在中国的民族化发展 |
| 二、俄罗斯视唱练耳在中国发展的民族化特征 |
| 第二节 拥抱全球化 |
| 一、俄罗斯视唱练耳在中国的全球化发展 |
| 二、俄罗斯视唱练耳在中国的全球化特征 |
| 第三节 启示与借鉴 |
| 一、全球化与民族化的内在张力 |
| 二、基于全球化视域下的中国视唱练耳民族化发展趋势 |
| 三、俄罗斯视唱练耳在中国的传播动力机制 |
| 四、建议 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 苏联视唱练耳专家班学员名单 |
| 附录二 哈尔滨音乐学院部分教师访谈摘要 |
| 附录三 二十世纪上半叶俄罗斯视唱练耳在中国的传承与发展大事编年 |
| 致谢 |
（10）建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究对象与问题 |
| (一) 研究对象 |
| (二) 研究问题 |
| 三、研究目的与意义 |
| (一) 研究目的 |
| (二) 研究意义 |
| 四、研究现状 |
| (一) 国内研究现状 |
| (二) 国外研究现状 |
| 五、研究方法 |
| (一) 文献分析法 |
| (二) 访谈法 |
| (三) 量化分析法 |
| 第一章 概念、背景与理论分析框架 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、“建国后十七年” |
| 二、“本土化”的学科内涵 |
| 第二节 理论分析框架:“本土化”的语用 |
| 一、“本土化”的理念、内容与方法 |
| 二、四大学科“本土化”的具体维度 |
| 三、视唱教材“本土化”的理论分析框架 |
| 第三节 建国后十七年视唱教材“本土化”发展概况 |
| 一、建国后十七年民族音乐发展及理论着作 |
| 二、建国后十七年西方音乐的传入与理论着作 |
| 第四节 建国后十七年视唱教材的整体出版情况 |
| 一、国外视唱教材传入中国的情况 |
| 二、中国音乐家自编自着本土化视唱教材情况 |
| 小结 |
| 第二章 马思聪、马革顺、胡江非视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
| 第一节 马思聪视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
| 一、马思聪生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
| 二、马思聪的音乐本土化理念 |
| 三、马思聪《视唱练习》中的本土化理念、方法 |
| 第二节 马革顺视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
| 一、马革顺生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
| 二、马革顺的音乐本土化理念 |
| 三、马革顺《单声部视唱练习》中的本土化理念、方法 |
| 第三节 胡汀非视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
| 一、胡江非生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
| 二、胡江非的音乐本土化理念 |
| 三、胡江非《儿童视唱初步》中的本土化理念、方法 |
| 本章小结 |
| 第三章 马思聪、马革顺、胡江非视唱教材内容的“本土化”研究 |
| 第一节 马思聪《视唱练习》内容的本土化研究 |
| 一、《视唱练习》的内容详析 |
| 二、《视唱练习》内容的本土化研究 |
| 第二节 马革顺《单声部视唱练习》内容的本土化研究 |
| 一、《单声部视唱练习》的内容详析 |
| 二、《单声部视唱练习》内容的本土化研究 |
| 第三节 胡江非《儿童视唱初步》内容的本土化研究 |
| 一、《儿童视唱初步》的内容详析 |
| 二、《儿童视唱初步》内容的本土化研究 |
| 本章小结 |
| 第四章 反思与借鉴 |
| 第一节 六部经典视唱教材与“本土化”反思 |
| 一、六部经典视唱教材简述 |
| 二、六部经典视唱教材“本土化”理念、方法的优势、不足与反思 |
| 三、六部视唱教材“本土化”内容的优势、不足与反思 |
| 第二节 建国后十七年视唱教材本土化对于当今本土化视唱教材编创的借鉴 |
| 一、建国后十七年视唱教材本土化“理念、方法”的借鉴 |
| 二、建国后十七年视唱教材本土化“内容”的借鉴 |
| 第三节 关于现代视唱教材编创的思考 |
| 一、视唱教材编创中全球化与本土化的辩证关系 |
| 二、立足于本土化的视唱教材的现代化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 附录3 |
| 附录4 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
四、前苏联的儿童音乐学校（论文参考文献）
- [1]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]新时代学校劳动教育研究[D]. 钟飞燕. 吉林大学, 2021(01)
- [3]西安市市区级少年宫建筑更新策略研究[D]. 王佳美. 西安建筑科技大学, 2021(01)
- [4]基于最近发展区视野下的学前教育专业钢琴教学的研究及实践[D]. 曾媛宇. 南昌大学, 2020(01)
- [5]卡罗·帕格《蒙古音乐，舞蹈和口头叙事-表演中的多重身份认同》译介与研究[D]. 莎丽. 西安音乐学院, 2020(08)
- [6]赵沨音乐教育思想中的“四观”[D]. 李丹蓝. 河南大学, 2020(02)
- [7]缪天瑞普通音乐教育思想与实践研究[D]. 侯燕楠. 江南大学, 2020(01)
- [8]适应教育变革的中小学教学空间设计研究 ——以一线城市为例[D]. 苏笑悦. 华南理工大学, 2020(01)
- [9]二十世纪上半叶俄罗斯视唱练耳在中国的传承与发展研究[D]. 伍娅萌. 华中师范大学, 2020(02)
- [10]建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例[D]. 蔡娟. 华中师范大学, 2020(02)