一、我国装饰设计发展趋势（论文文献综述）
宋哲琦[1]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中研究说明《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
徐冰[2]（2020）在《装饰设计教学体制改革的创新探究》文中指出装饰设计作为艺术和设计相融合发展的新兴产物,作为当前我国设计类院校重要专业之一,在现代生活中占据重要地位。伴随社会建设的进一步发展,装饰设计行业对装饰专业人才的要求不断提高,虽说装饰设计专业招生和就业情况保持良好发展趋势,并在社会中树立了良好的形象,但是在市场饱和等一系列因素的作用下,装饰设计专业人才面临严峻的就业形势,直接影响到装饰设计专业人才就业率的提高,同时不利于装饰设计专业的持续发展。可见,加强装饰设计教学体制改革至关重要。文章主要以装饰设计教学体制改革为主题展开分析,在简要介绍装饰设计教学体制现状的基础上,深入分析了装饰设计教学实践中的主要问题,进一步探讨了装饰设计教学体制改革的创新发展策略,旨在促进装饰设计教学质量的提高,培养出适应社会发展需求的高素质创新性技能型装饰设计人才。
陈静[3]（2019）在《马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用研究》文中指出马赛克艺术积累并沉淀了浓厚的文化底蕴,印证了马赛克艺术源远流长的历史。凭借其特色的材料特征并没有被时代所淘汰,迄今为止,马赛克艺术依然屹立不倒在室内装饰中活跃着,以装饰材料的角色细水长流的为社会和人们效劳着。时代的更替交接使人们的审美需求和生理需求都会相应的有所改变,经济基础蓬勃发展的今天,上层建筑也受到了一定的影响,因而当今新的艺术形式和创新表现都是受大家所推崇的。但如今仅仅是单一的设计形式不能让马赛克文化得到优秀的继承,不能满足日益增长的人们的物质需求和精神需求。因此,研究马赛克艺术与室内装饰设计的潮流因素,推广传统文化和马赛克艺术精髓在得到传承的同时也满足了现代人的各方面需求是一件极其具有意义的事情。本文以马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用研究为主要的研究内容。首先从马赛克镶嵌艺术的起源开始叙述,通过对不同时期不同地区的马赛克镶嵌艺术进行研究,以此寻找灵感构思出与传统文化元素相结合的创新性与艺术性作品,其次经过马赛克镶嵌艺术的装饰语言特征以及种类、色彩等各个方面的分析,归纳出马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用、现状及方法等,寻求创新和发展趋势,并在前期稳固的知识储备下和传统文化中的元素结合进行设计创作等方面,最后再进行西安地区室内空间的实地改造设计,从而探索在室内装饰中的马赛克镶嵌艺术的美学价值和应用价值,拓展马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用方法和艺术表达,深度探讨了马赛克艺术在室内装饰设计的创新应用和发展潜力,向社会展现出了自身卓越的功能和艺术特征,走入大众的视野并绽放光彩。最后,通过马赛克艺术和传统文化元素的结合,以不同的室内空间场所展示马赛克装饰艺术的优越性,体现了马赛克在室内装饰中的发展潜能。在进行马赛克创作的过程中,以艺术思维的角度去了解和设计在室内的装饰表现,推进了其自身的艺术性。因此,在创新与文化的道路上我们需要不断的进行探索,将马赛克在中国室内空间的装饰艺术以崭新的样貌跃入人们的视野中,走上未来的艺术舞台。
曾雯[4]（2019）在《南京绒花艺术在室内装饰设计中的应用研究》文中指出传统丝绒手工艺—南京绒花在历史上留下了绚丽的一笔。南京绒花通过精湛的手工技艺,以独特的美学视角,结合中国传统文化符号,使其艺术价值在被还原为认识价值时得到了体现。2006年,南京绒花被列入江苏省非物质文化遗产行列,2010年,又被民间艺术国际组织世界青年大会评为世界青年眼中最美中国手工艺品。据南京绒花第六代传人吴长泉的手抄本《绒花史料》记载,绒花始现于唐-武则天时期,当时,南京绒花作为皇室贡品,常被文人墨客称颂,直到明清时期南京绒花才开始流入民间,绒花工坊诞生,生产初具规模。新中国成立以后,人们的审美情趣开始转变,绒花的需求量锐减。尤其是改革开放以后,工业化生产的饰品产量大,品种全,而南京绒花仍局限于小规模的全手工作坊式制作模式,至今难以实现大批量工业化生产,经济效益低迷;目前,尚存南京绒花从业人员较少,新一代传承人培养情况也不容乐观。为挽救濒临灭绝的非遗艺术形式-南京绒花,为南京绒花拓宽应用领域,也为室内装饰艺术注入民族、地域设计元素,从而实现跨界创新设计合作,是笔者撰写此篇硕士论文的初衷。本文第一部分论述了课题的来源和意义,提出四种研究方法和相应技术路线,把当前国内外对南京绒花的研究现状进行列举和比对,并提出三个创新点;第二部分阐述了江苏省非物质文化遗产南京绒花的发展、演变、传承、保护、工艺、材料以及艺术特点等情况;第三部分分析了南京绒花在室内装饰设计中的存在状况,提出南京绒花与室内装饰设计结合的必要性;第四部分提出了重构概念和南京绒花进行重构方法,具体阐明了南京绒花在室内装饰设计中进行重构的目的、方法、和原则等;第五部分讨论了南京绒花在室内装饰设计应用的直接与间接两种应用方法,在直接应用方法中重点分析南京绒花如何与其他材料进行结合,在间接应用方法中提出有形和无形的设计思路。最后第六部分是结论与展望,结论有三:即南京绒花的传承急需创新来驱动;南京绒花需要进行室内装饰设计层面的重构,以促使南京绒花与人民生活紧密相联;南京绒花还需与室内装饰设计进行跨界结合。在展望中提出在科技飞速发展、世界文化融合的历史背景下,南京绒花一定会凭借自身独特的艺术魅力与创新设计价值,在提升室内装饰艺术设计品质的同时,实现其被世人广泛接受,摆脱行业困境的目标。希望借助本文的研究,对南京绒花艺术以及传统装饰艺术文化的传承与创新带来具有启发性的意义,为其未来的发展起到具有积极的促进作用。
蔡玉[5]（2019）在《蒙古族传统织物在室内家居软装设计中的应用研究》文中研究指明伴随全球经济发展与国际化协作频繁,文化领域的交流不断加强。自改革开放以来,国门大开,人们被世界的多彩文化所吸引着,这种一时间的文化冲击必然会对中国的传统文化造成一定冲击,几十年来,有些古老的传统文化险些断代,为了民生社稷的长远发展,这种暂时的文化影响是不可避免的。中国有着古老的文化与灿烂的历史文明,在历史的进程中,民族征战与融合逐渐形成了今天的华夏文明,各民族间的发展与交融一直互有影响,从民族到文化,从服饰到语言,可谓方方面面,生生不息。对于生活在内蒙古的我而言,少数民族的文化对我有着潜移默化的影响,这种感受与熏陶使我逐渐对蒙古族的传统文化有着浓厚的兴趣,而对于室内空间而言,蒙古族在室内软装饰中的图案与色彩无疑是最让人津津乐道的文化表达方式,相信各民族间都有着优秀灿烂的装饰艺术特色,所以少数民族传统文化下的室内装饰文化的发展与创新继承,不应在外来文化冲击下被抛至一角甚至遗忘舍弃,这是作为二十一世纪新一代室内设计研究者们的历史使命。而在当下看似繁荣的室内软装市场中,百姓仍对所谓的奢华情有独钟,而对奢华富贵的定义往往等同于所谓“欧式”风格,在室内空间中,各类欧式装饰构件与图案花纹在室内空间中直接被“拿来”拼凑甚至滥用,这直接导致人们的审美被拉低,而这种低层次审美导致市场的倾斜,反倒是更加变本加厉的侵蚀着本不健康的大众审美,导致恶性循环。自党的十八大、十九大以来,中国进入了伟大复兴的关键时期,我们对文化的发展也在日益加快着,软织物是室内设计中重要部分,也是最能直接让广大人民所谈论的空间范畴之一。作为从小生活在蒙古族聚集的地区,加上自己对室内空间的理解,想到弘扬少数民族传统文化也是当代室内研究者的一门重要的学科,此课题便由此展开。本文重点研究蒙古族文化室内装饰历史沿革与传统织物在当代室内软装中的应用。论文的框架设定为四章。首先,第一章重点进行选题的背景研究,完成国内外研究现状的总结综述工作,对研究对象的基本概念进行阐述并对相关概念做出解释,充分挖掘课题研究的学术及现实意义。论文第二章重点针对室内软装织物艺术的发展与演变进行详细概述,包括艺术形式、审美特性等方面。第三章通过对第二章背景知识的综合分析,并在设计表达、功能要素、设计方法、设计原则等方面进一步深入分析。第四章则在上述的分析结果下通过展望、创新,实例分析的手法为现代室内设计全新的民族视野探究一条可行之路。所以,秉承传统文化,继承发扬优秀的民族内涵,在应用视角下,以功能为主要导向,兼顾文化传承与文脉归属,创造新时代中式设计形式,展现实用性与审美并存的的新型室内人居空间家具织物艺术。
檀齐齐[6]（2019）在《瓶花艺术在室内空间装饰中的研究》文中研究表明随着我国综合国力的提升,以及国民经济水平的提高,人们的审美标准不断提升,对室内空间装饰的发展都有了更高的要求和水准。同时,近几年国家大力支持对中国传统文化的复兴和发展,更进一步地激发了人们对我国传统文化的认识。本文从瓶花艺术的历史角度出发,分析并试图将其应用于当下的室内空间装饰中,把传统的瓶花艺术与室内空间装饰相结合,探索瓶花在不同室内空间中的装饰作用,以及瓶花在室内空间的氛围营造,为我国当下室内空间装饰的发展注入了新的发展前景,也更好地融入了传统文化的设计元素,使得室内空间的装饰设计更加具有艺术特性和文化特性,赋予室内空间更高的精神内涵和文化底蕴。因此,瓶花艺术的应用与发展在室内空间装饰中扮演着越来越重要的角色。本文先从瓶花的历史出发,分析和总结了不同朝代和时期的瓶花艺术发展现状,艺术特性和表现形式,对中式和日式瓶花艺术在室内空间装饰设计中的艺术特点和作用进行了对比分析。同时分析了瓶花艺术与室内空间装饰的现状及其发展历程。不同的空间有不同的功能性,同时还受到地域性的影响,有着不同的装饰风格。瓶花艺术在室内空间中的应用甚广,本论文重点从瓶花在室内空间的装饰特点出发,理论结合实践,着重研究分析了瓶花艺术在茶文化会馆、展示空间、居住空间和商业空间的特点及作用,并且根据这些特点和实际意义,总结分析出瓶花艺术在室内空间装饰中的风格特点。结合当下不同室内空间类型,从多角度出发分析瓶花装饰和搭配特点,根据以上总结进行大胆设计,选择了以素舍茶文化空间为设计基础,将瓶花艺术的装饰特点和艺术氛围应用到此空间中,烘托茶文化空间韵味和雅致的同时,更是凸显出瓶花艺术在室内空间中的独特性和艺术性。针对此空间的特点结合实际空间,进行了瓶花艺术的装饰和搭配设计,实例论证瓶花艺术装饰对于室内空间氛围营造的重要性。文章结尾结合当下的社会发展趋势和室内空间装饰的发展,总结分析了瓶花艺术的发展对室内空间装饰发展的意义,从人们近些年生活品质的提升和人们对室内空间装饰的需求,以及当今时代中国传统文化对室内空间装饰的影响,试图将瓶花艺术与室内空间装饰的未来发展需求相结合,探索出更适合人们居住和生活的室内装饰空间,为人们的室内空间营造出更具生活和自然气息交融的空间氛围。图共45幅,参考文献共54篇。
孙晓蕊[7]（2019）在《基于情绪感知的民宿酒店软装饰设计研究》文中提出文化与情感是民宿精神所在,如何能使民宿整体建筑与内部软装饰设计表达出当地文化及情感,是今后民宿能否良好可持续发展的关键。本论文对民宿中基于情绪感知的软装饰设计的研究内容与问题进行逐一调研分析、归纳,以民宿中软装饰设计的情感化因素产生与交流作为逻辑起点,先以民宿与软装饰相关理论、资料作为研究基础并分析二者之间的关系,后基于情感化理论,分析情感在民宿软装饰中的产生本源及对人的影响,再深入研究设计依据与特征,构建情感化软装饰在民宿中具体应用体系,最后分析情感化软装饰在民宿中未来发展趋势。论文通过使用文献分析、案例分析、实地调查、多学科交叉研究等方法,基于民宿在当地地域环境内,结合民宿软装饰设计方法、民宿本身所含特质以及居住客人的情感需要为基础,对民宿之中软装饰情感表达、对人的行为产生的影响、感知因素、设计依据与实际应用体系进行分析。本文将研究视角与研究方法两方面作为创新点,站在民宿、软装饰与情感化三个角度并将其融合来探究居住者在民宿空间中通过软装饰所接收到的情感,将民宿软装饰设计与情感化交叉表达作为突破口,深入研究情感化软装设计带给人的情感需要,试图指明民宿设计未来发展重心,希望通过研究增强民宿在酒店中的竞争力与创造力。民宿内软装饰设计主要是将当地特色文化与人文情感作为内核贯穿整个设计过程,在民宿外建筑与软装饰设计中,情感化理念是设计师们需要持续关注与研究的重要理论思想。论文为日后我国民宿中的软装饰设计提供相关理论基础与相应设计实践指导。
付建男[8]（2019）在《中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用》文中研究表明中国传统吉祥纹样的发展史从远古先民对自然万物的崇拜,到封建社会人们对祥瑞喜庆的追求,无一不反映了中华民族憎恶灾祸邪恶、渴望幸福吉祥的传统文化心态。可以说,中国传统吉祥纹样是中华民族传统文化的重要载体之一。它寄托着美好的寓意,承载了人们对美好生活的追求,并以特有的民族语言和装饰风格给我们带来了对美好生活的无限向往和精神上的极大寄托。吉祥纹样也是中国传统文化与艺术设计相结合的精髓,具有深刻的文化内涵和民族特色,表现形式丰富,形态优美。将它们合理地运用到现代家居空间软装饰中,能够带动具有中华民族装饰特色的室内空间设计的发展,同时还为现代家居空间软装饰增添了新的装饰语言,推动了中国传统装饰元素的的运用与发展,有利于中国现代居住空间设计在民族方向、地域方向和文化方向的发展。经过以上理论铺垫,通过查阅大量的相关资料,首先对中国传统吉祥纹样和现代家居空间软装饰进行了较为全面地阐述。包括传统吉祥纹样的起源与发展、题材与分类和寓意表达。同时对现代家居空间软装饰的基本概念、软装饰的功能和软装饰的发展趋势做了详细的分析。其次探讨了现代家居空间软装饰中传统吉祥纹样的运用价值和运用特征。进而对中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用方法进行归纳,最后总结出相应的运用原则,意在家居空间软装饰设计中表达传统吉祥观念,营造现代家居空间的吉祥氛围,丰富现代家居空间软装饰的装饰语言,创造传统与现代兼行的现代家居空间环境。图15幅;表0个;参45篇。
夏玉莹[9]（2018）在《度假酒店室内空间地域性装饰设计研究》文中认为随着全球化进程的脚步不断加快,不同文化相互碰撞、相互交融的过程中所带来的文化趋同现象导致设计的地域性正面临缺失与减少的问题。当代地域性设计理论是对地域传统文化继承与发展的探索,已成为大多数学者的共识,但具体的方法途径仍是一项重要的研究课题。我国旅游业的发展,推动了度假酒店的建设与更新,人们度假模式的转变、对精神文化需求的增加,也对地域性设计提出了更高要求。文章对地域性、装饰设计以及度假酒店等相关概念进行了梳理与阐释,通过分析国内外优秀案例以及实地调研,对目前度假酒店室内空间地域性装饰设计的应用现状进行了分析总结。综合对理论与实践的分析研究,总结出度假酒店室内空间地域性装饰的影响因素、设计要素、设计手法、风格特征等内涵,探讨并提出了度假酒店室内空间地域性装饰设计的原则、方法以及对未来的展望。本文从室内空间地域性装饰的角度出发,以度假酒店为载体,通过文献研究、实地调研等方法,进一步分析了在人的需求不断多元化,地域性越来越面临时代挑战的背景下,如何牢牢把握地域性设计的方法与内涵,使地域性装饰与度假酒店更好的结合起来。对度假酒店室内空间地域性装饰设计的研究,从理论层面,对地域性装饰设计相关理论起到借鉴与启发的作用,同时促进更好的保护与传承地域文化,使地域性装饰成为地域文化有效的表达载体,引起人们对地域传统文化传承与发展的更多关注;从实践层面,对度假酒店室内空间地域性装饰设计内涵与方法的研究有利于促进度假酒店的个性化与特色化发展,从而增强人们的地域文化体验感与归属感。
徐刚[10]（2018）在《建筑装饰信息化设计与绿色度动态评价研究》文中研究说明近年来,随着我国城乡一体化建设步伐的不断加快,建筑业导致的环境污染与能源消耗等问题逐渐受到重视,以绿色建筑为代表的可持续发展理念已成为我国建筑业发展的新热潮。建筑装饰工程作为建筑工程项目中不可或缺的一部分,在绿色建筑理念的引导下,建筑装饰绿色化逐渐成为装饰行业发展的新方向。但在建筑装饰工程项目中,由于其涉及信息量大,环境质量影响广、建筑性能难以直接表现,并且缺乏有效的绿色设计规范与标准引导等现状问题,如何采用科学、有效的设计思路与评价方法,反馈建筑装饰的环境质量与效益成为了亟待解决的问题。因此,针对我国目前建筑装饰行业绿色发展的现状与不足,结合国内外绿色设计与评价方法,针对建筑装饰进行信息化系统设计方法、绿色度评估与预测进行研究和探讨,具有重要的理论价值和现实意义。本文针对我国建筑装饰行业工程设计信息化水平低、建筑装饰阶段性能表现弱、相关评价体系研究不足等问题,通过采用理论分析、调查问卷、模型构建以及定量计算等方法,提出了建筑装饰信息化系统设计方法和基于建筑装饰设计信息化的绿色度动态评估与预测的思路与方法。论文主要研究内容和结论如下:（1）针对建筑装饰工程项目寿命周期过程,从项目设计、材料选用、施工工艺、环境影响等方面展开分析,梳理了建筑装饰对建筑环境影响需要考虑的因素;通过现有的国内外绿色建筑环境评价、室内指标和健康建筑标准对比,从能耗与能源资料、材料资源、室内环境质量、场地与空间利用等方面构建了建筑装饰评价体系的框架构成,为建筑装饰绿色度评价提供了理论基础。（2）针对项目工程系统分析过程,通过串行过程设计模式、整合协同设计模式对比,首次提出了建筑装饰的信息化性能设计与决策思路;基于信息化性能设计与决策的特点与需求,分析了建筑装饰信息化设计的内容、工作流程与步骤,并在此基础上,确定了以建筑信息化模型（BIM）和环境性能分析为支撑的装饰信息化设计手段和方法。（3）研究首次针对装饰设计信息数据,从空间、部位、构件、材料、产品等方面进行分类,明确了其数据信息的关联逻辑;基于设计信息数据构架关系,从设计信息（构件、材料、几何、属性以及设备等）和性能环境方面对数据信息表达方式进行描述,并结合信息模型数据结构与采集方法分析,提出了装饰模型信息数据的分类与存储方法。（4）针对装饰设计模型数据信息管理和评价与决策系统需求,首次梳理了设计信息数据与评价系统关系;在XML数据分析、IFC标准与JSON数据交换分析基础上,通过建立量化与数学计算关系,实现了将设计数据信息与评价数据信息两种半结构化数据进行属性中格式的统一交互和存储;通过信息数据流转模式系统设计与功能设计,并对设计数据缺失和变化进行有效制约,实现了设计信息与评价系统的时时有效互通。（5）基于国内外现有的绿色建筑评价体系进行对比、筛选,确定了装饰的绿色度评价模型,从环境质量（Q）和建筑负荷（L）方面建立了装饰绿色度评价的指标体系;并基于调查问卷、层次分析等基础上,确定了绿色度评价的指标划分、体系权重与计算方法,提出了绿色度不同分级指标的计算结构,同时提出了绿色度的分级思路。（6）针对建筑绿色度评价体系内容,结合贝叶斯网络模型,分析了基于贝叶斯网络模型的建筑装饰绿色度优化流程,并结合贝叶斯网络的逆概计算,提出了建筑装饰绿色度评价指标的动态预测方法与演变趋势;同时,结合实际工程案例,验证了基于建筑装饰系统设计的绿色度评价与预测的可行性。本文通过建筑装饰设计、环境、材料、工艺与评价的影响因素分析,结合建筑信息化与性能分析需求,提出了建筑装饰信息化性能设计的流程,构建了基于数据信息的设计数据与绿色度评价信息的转换手段和方法;基于国内外绿色建筑评价体系对比与调研,构建了建筑装饰的绿色度评价体系、指标与计算结构,同时结合贝叶斯网络模型提出了绿色度的动态预测方法,为建筑装饰绿色设计与评价研究提供了新的思路,具有一定的理论价值;结合实际工程案例,针对装饰系统设计与绿色度动态评价与预测进行了实证分析,为解决建筑装饰的绿色设计与评价问题提供了参考和借鉴,具有理论创新和工程指导意义。
二、我国装饰设计发展趋势（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、我国装饰设计发展趋势（论文提纲范文）
（1）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（2）装饰设计教学体制改革的创新探究（论文提纲范文）
| 一、我国装饰设计教学体制现状分析 |
| 二、装饰设计教学体制中现存的主要问题分析 |
| （一）装饰设计专业教学课程设计有待优化 |
| （二）教学内容重点未突出 |
| 三、装饰设计教学体制改革策略分析 |
| （一）装饰设计教学课程体系优化 |
| （二）创新教学方式 |
| （三）加强教师队伍建设 |
| （四）强调装饰设计教学中的创造性和特色性 |
| 四、结语 |
（3）马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题研究的背景 |
| 1.2 课题研究的目的与意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.4 研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| (1)实地调研法 |
| (2)资料综合研究法 |
| (3)归纳分析研究法 |
| 1.5 相关概念的简述 |
| 1.5.1 马赛克艺术的界定 |
| 1.5.2 室内空间中装饰设计的概念 |
| 1.6 研究重点与创新 |
| 1.7 研究框架 |
| 2 马赛克镶嵌艺术起源与发展 |
| 2.1 马赛克镶嵌艺术的概念 |
| 2.2 马赛克艺术与西方传统装饰艺术 |
| 2.2.1 原始初期的马赛克艺术 |
| 2.2.2 古希腊时期的马赛克艺术 |
| 2.2.3 古罗马时期的马赛克艺术 |
| 2.2.4 中世纪的马赛克艺术 |
| (1)拜占庭马赛克艺术 |
| (2)哥特式马赛克艺术 |
| 2.2.5 近现代时期的马赛克艺术 |
| 2.3 马赛克艺术与中国传统装饰艺术 |
| 2.3.1 中国传统元素有关马赛克艺术的体现 |
| 2.3.2 马赛克艺术在中国的出现与发展 |
| 2.3.3 中式传统文化的装饰形式对马赛克艺术的借鉴启发 |
| (1)传统装饰文化元素与马赛克艺术 |
| (2)传统装饰文化美学的表现形式与马赛克艺术 |
| 2.4 马赛克镶嵌艺术发展的优越性 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 马赛克镶嵌艺术在室内装饰中的特征及应用 |
| 3.1 马赛克在室内装饰设计中的类型与技艺 |
| 3.1.1 材料种类与特征 |
| (1)石材马赛克 |
| (2)玻璃马赛克 |
| (3)陶瓷马赛克 |
| (4)金属马赛克 |
| (5)贝壳马赛克 |
| (6)树脂马赛克 |
| (7)其他马赛克 |
| 3.1.2 特色的镶嵌工艺 |
| 3.2 马赛克艺术在室内装饰设计中的特征 |
| 3.2.1 精致的规格比例 |
| 3.2.2 独特的物质美感 |
| 3.2.3 多样的拼贴手法 |
| 3.2.4 丰富的色彩组合 |
| (1)单一的纯色色调 |
| (2)相似的邻近色调 |
| 3.2.5 混合的空间效果 |
| 3.2.6 炫目的视觉体验 |
| (1)创作方式的特有表达 |
| (2)远近距离感的视觉体验 |
| 3.3 马赛克在室内装饰设计中的应用 |
| 3.3.1 马赛克在室内中的应用范围 |
| 3.3.2 马赛克在室内中的应用风格 |
| (1)欧式风格 |
| (2)中式风格 |
| (3)现代风格 |
| 3.3.3 马赛克在室内中的应用趋势 |
| (1)与时俱进化 |
| (2)生态环保化 |
| (3)精神内涵化 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 马赛克镶嵌艺术在室内中的调研案例分析 |
| 4.1 调研概述 |
| 4.2 西安地区室内马赛克艺术的功能性 |
| 4.2.1 空间环境的划分 |
| 4.2.2 空间氛围的营造 |
| 4.2.3 空间功能的深化 |
| 4.3 西安地区室内马赛克艺术的艺术性 |
| 4.3.1 二维“平面”在室内的艺术表现 |
| (1)空间墙面装饰艺术表现 |
| (2)空间地面装饰艺术表现 |
| 4.3.2 三维立体在室内的艺术表现 |
| 4.3.3 手工创造性DIY |
| 4.4 西安地区马赛克室内装饰现状与艺术改善构想 |
| 4.4.1 西安地区马赛克室内装饰现状 |
| 4.4.2 西安地区马赛克室内装饰艺术改善构想 |
| 4.5 本章小结 |
| 5 马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用原则与表现方法 |
| 5.1 马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用原则 |
| 5.1.1 功能性原则 |
| (1)实用功能 |
| (2)环保功能 |
| (3)安全功能 |
| 5.1.2 创新性原则 |
| 5.1.3 艺术性原则 |
| 5.1.4 可持续性原则 |
| 5.2 马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用表现 |
| 5.2.1 二维“平面”方式表现 |
| (1)规则的几何表现 |
| (2)形象的人与动植物表现 |
| (3)率性的抽象表现 |
| 5.2.2 三维立体方式表现 |
| 5.2.3 材料的色彩和肌理方式表现 |
| (1)材料色彩方式表现 |
| (2)材料肌理方式表现 |
| 5.3 马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的创新运用方法 |
| 5.3.1 引用当下流行的题材 |
| (1)提取中式传统纹样元素 |
| (2)提取花卉与植物元素 |
| (3)提取动物与人元素 |
| 5.3.2 新颖的视觉效果 |
| 5.3.3 创新可持续风格 |
| 5.3.4 美学和文化价值 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的设计创作 |
| 6.1 设计概述 |
| 6.1.1 项目的选择 |
| 6.1.2 设计的定位 |
| 6.2 不同室内空间的改造场景现状 |
| 6.3 马赛克艺术在室内装饰空间中的设计构思 |
| 6.3.1 主题题材的引用 |
| (1)以脸谱为元素的马赛克装饰 |
| (2)以风筝为元素的马赛克装饰 |
| (3)以花卉和传统波纹纹样为元素的马赛克装饰 |
| (4)以国内当代城市文化为元素的马赛克装饰 |
| (5)以中国传统油纸伞为元素的马赛克装饰 |
| 6.3.2 视觉效果的呈现 |
| (1)色彩搭配引起的视觉效果 |
| (2)材质的组合引起的视觉效果 |
| 6.3.3 马赛克艺术在室内陈设中的设计构思 |
| 6.3.4 美学和文化的价值体现 |
| (1)美学价值 |
| (2)文化价值 |
| 6.4 本章小结 |
| 7 结论与展望 |
| 7.1 结论 |
| 7.2 不足与展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录1 图表目录 |
| 图录 |
| 表录 |
| 附录2 攻读硕士期间发表的学术论文及成果 |
（4）南京绒花艺术在室内装饰设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题来源及依据 |
| 1.1.1 课题来源 |
| 1.1.2 选题依据 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国内情况 |
| 1.2.2 国外情况 |
| 1.2.3 总结 |
| 1.3 研究目的及意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 主要研究内容 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 拟解决问题 |
| 1.4.3 研究框架 |
| 1.5 课题在理论方面和实践方面的价值 |
| 1.5.1 理论方面 |
| 1.5.2 实践方面 |
| 1.6 研究创新点 |
| 1.6.1 南京绒花艺术立体组合形式创新探讨 |
| 1.6.2 南京绒花设计过程与新型技术的高效结合运用 |
| 1.6.3 南京绒花产品的创新探讨及在室内环境中的运用 |
| 1.7 研究方法和研究技术路线 |
| 1.7.1 研究方法 |
| 1.7.2 研究技术路线 |
| 1.7.3 研究过程中可能遇到的困难和问题以及解决措施 |
| 第二章 江苏省非物质文化遗产-南京绒花概述 |
| 2.1 南京绒花的演变发展 |
| 2.1.1 南京绒花的历史 |
| 2.1.2 南京绒花的复苏 |
| 2.2 南京绒花传承、保护情况分析 |
| 2.2.1 南京绒花的传承情况 |
| 2.2.2 南京绒花的保护情况 |
| 2.3 南京绒花的营销情况分析 |
| 2.4 南京绒花特征 |
| 2.4.1 南京绒花造型历史发展 |
| 2.4.2 南京绒花的形式类型 |
| 2.4.3 南京绒花的题材类型 |
| 2.5 南京绒花的材料与工艺 |
| 2.5.1 南京绒花的制作材料 |
| 2.5.2 南京绒花的制作工艺 |
| 2.5.3 制作材料以及工艺对南京绒花的影响 |
| 2.6 南京绒花的艺术魅力 |
| 2.6.1 南京绒花的造型 |
| 2.6.2 南京绒花的色彩 |
| 2.7 本章小结 |
| 第三章 南京绒花与室内装饰设计 |
| 3.1 南京绒花与室内装饰设计结合的可行性 |
| 3.2 南京绒花室内装饰产品 |
| 3.2.1 南京绒花现有衍生产品 |
| 3.2.2 南京绒花室内装饰衍生产品与其他品牌的对比 |
| 3.2.3 南京绒花在室内装饰设计中的相关衍生产品调研 |
| 3.3 南京绒花在室内装饰设计中的应用现状 |
| 3.3.1 传统类型 |
| 3.3.2 创新类型 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 南京绒花在室内装饰设计中的重构原则 |
| 4.1 南京绒花在室内设计中的重构理念 |
| 4.1.1 重构的必要性 |
| 4.1.2 狭义与广义下的重构 |
| 4.2 南京绒花在室内装饰中的重构分析 |
| 4.2.1 南京绒花的形式性重构 |
| 4.2.2 形式性重构的目的 |
| 4.2.3 结合形式性重构的好处 |
| 第五章 南京绒花在室内装饰中应用方法研究 |
| 5.1 南京绒花在室内装饰中的直接性应用 |
| 5.1.1 南京绒花与新材料结合 |
| 5.1.2 南京绒花的解构式重构与室内装饰的结合 |
| 5.1.3 南京绒花的符号性重构与室内装饰的结合 |
| 5.1.4 南京绒花在室内装饰中直接应用的局限 |
| 5.2 南京绒花在室内装饰中间接性应用 |
| 5.2.1 南京绒花造型的“有形”在室内装饰设计中的应用 |
| 5.2.2 南京绒花造型的“无形”在室内装饰设计中的应用 |
| 5.3 本章小结 |
| 第六章 结论与展望 |
| 6.1 结论 |
| 6.2 展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的成果说明 |
（5）蒙古族传统织物在室内家居软装设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 问题综述 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 论文框架 |
| 第2章 蒙古族传统织物艺术的发展与流变 |
| 2.1 蒙古族传统织物的历史追述 |
| 2.1.1 蒙古族及传统织物的起源与演变 |
| 2.1.2 地域环境与人文特征对传统织物纹样的影响 |
| 2.1.3 历史文化与民族个性对传统织物纹样的推动 |
| 2.2 蒙古族传统织物的艺术表现形式 |
| 2.2.1 蒙古族传统织物的艺术特质 |
| 2.2.2 蒙古族传统织物艺术各时期的发展与流变 |
| 2.2.3 蒙古族与其他民族织物艺术的借鉴与融合 |
| 2.2.4 蒙古族传统织物中的纹样类别 |
| 2.3 蒙古族传统织物图案艺术的审美特性 |
| 2.3.1 崇圆尚力的表现风格 |
| 2.3.2 通灵轻巧的造型原理 |
| 2.3.3 饱满艳丽的装饰特性 |
| 2.3.4 淳朴直白的美学意境 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 蒙古族传统织物艺术在家居室内软装空间中的设计策略 |
| 3.1 室内家居软装艺术与蒙古族传统织物工艺 |
| 3.1.1 室内家居软装艺术的概念与特点 |
| 3.1.2 室内空间同软装饰的关系与特点 |
| 3.1.3 蒙古族传统织物生产工艺与特点 |
| 3.1.4 蒙古族传统织物室内装饰与特点 |
| 3.2 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的设计表达 |
| 3.2.1 织物分类 |
| 3.2.2 陈列方式 |
| 3.2.3 价值意义 |
| 3.2.4 重点问题 |
| 3.3 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的功能分区 |
| 3.3.1 入口与玄关 |
| 3.3.2 客厅与卧室 |
| 3.3.3 餐厅与厨卫 |
| 3.4 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的设计原则 |
| 3.4.1 民族地域文化导向性原则 |
| 3.4.2 民族形式内容统一性原则 |
| 3.4.3 民族色彩图案多样性原则 |
| 3.4.4 民族风格特色协调性原则 |
| 3.5 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的设计方法 |
| 3.5.1 再造想像与二次抽象 |
| 3.5.2 打散重构与分解转换 |
| 3.5.3 观察联想与构成创新 |
| 3.5.4 形态置换与异性同构 |
| 3.6 本章小结 |
| 第4章 蒙古族传统织物艺术在现代家居室内软装设计中的创新与启迪 |
| 4.1 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的应用现状分析 |
| 4.1.1 家居空间与装饰元素设计现状分析 |
| 4.1.2 软装饰工艺美术产品设计现状分析 |
| 4.1.3 文化审美与符号更新的社会意义分析 |
| 4.2 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的创新理念 |
| 4.2.1 文脉传承与古为今用 |
| 4.2.2 绿色生态与可持续性 |
| 4.2.3 色彩丰富与形式多元 |
| 4.3 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的设计展望 |
| 4.3.1 促进中国室内软装文化的发展 |
| 4.3.2 提升民族室内软装饰市场需求 |
| 4.3.3 带动相关产品的拓展与开发 |
| 4.3.4 丰富多民族室内装饰艺术创作 |
| 4.4 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的实践 |
| 4.4.1 注重产品的销售与推广 |
| 4.4.2 注重市场的定位与目标 |
| 4.4.3 注重品牌与形象的设计 |
| 4.5 蒙古族传统织物艺术在室内软装空间中的应用案例分析 |
| 4.5.1 呼和浩特草原风情园案例分析 |
| 4.5.2 呼和浩特内蒙古饭店案例分析 |
| 4.5.3 蒙古族家装室内空间案例分析 |
| 4.6 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录-插图清单 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（6）瓶花艺术在室内空间装饰中的研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.2 课题研究目的 |
| 1.3 课题研究意义与价值 |
| 1.4 国内外研究现状 |
| 1.4.1 国内瓶花艺术与室内空间装饰设计发展概况 |
| 1.4.2 国外瓶花艺术与室内空间设计发展概况 |
| 1.5 课题研究的内容综述 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.7 课题的创新点 |
| 2 瓶花艺术与室内空间设计的发展综述 |
| 2.1 瓶花艺术概述 |
| 2.1.1 瓶花的定义 |
| 2.1.2 瓶花的艺术特点 |
| 2.1.3 瓶花艺术的历史及其发展 |
| 2.2 室内空间装饰概述 |
| 2.2.1 室内空间装饰的基本定义 |
| 2.2.2 室内空间装饰的发展历程 |
| 2.3 室内空间的装饰设计风格 |
| 2.3.1 欧式风格 |
| 2.3.2 新中式风格 |
| 2.3.3 日式风格 |
| 2.4 瓶花艺术与室内空间装饰的现状分析 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 瓶花艺术的出现及转折、艺术特性及其表现形式 |
| 3.1 瓶花艺术的出现及转折 |
| 3.1.1 社会因素 |
| 3.1.2 人们的审美因素 |
| 3.1.3 人们精神生活的需求 |
| 3.2 瓶花艺术的艺术特性 |
| 3.2.1 瓶花的装饰性 |
| 3.2.2 瓶花的艺术性 |
| 3.2.3 瓶花的节奏性 |
| 3.2.4 瓶花的历史性 |
| 3.3 瓶花艺术在室内空间装饰设计中的表现形式 |
| 3.3.1 花与器的对比关系 |
| 3.3.2 花与器的层次关系 |
| 3.3.3 花与器的均衡性 |
| 3.3.4 瓶花与室内空间设计的呼应关系 |
| 3.3.5 瓶花与室内空间设计的独特性 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 中式和日式瓶花艺术在室内空间装饰设计中的对比分析 |
| 4.1 中式瓶花艺术 |
| 4.1.1 中国瓶花艺术的特点 |
| 4.1.2 对中国不同时期瓶花艺术的分析 |
| 4.1.3 中式瓶花在室内空间装饰中的作用 |
| 4.2 日式瓶花艺术 |
| 4.2.1 对日式瓶花艺术的分析 |
| 4.2.2 日式小原流瓶花艺术的特点 |
| 4.2.3 日式瓶花在室内空间装饰中的作用 |
| 4.2.4 简要分析中式和日式瓶花艺术的区别 |
| 4.3 瓶花艺术的发展对室内空间装饰设计的影响 |
| 4.3.1 瓶花艺术对室内空间装饰设计发展的意义 |
| 4.3.2 瓶花艺术在室内空间装饰设计的发展趋势分析 |
| 4.3.3 瓶花艺术与室内空间装饰发展的需求相结合 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 瓶花艺术在不同室内空间中的设计分析 |
| 5.1 瓶花艺术与茶文化会馆的设计分析 |
| 5.1.1 茶文化会馆的功能特点分析 |
| 5.1.2 瓶花艺术对茶文化会馆设计的作用分析 |
| 5.2 瓶花艺术与展示空间的设计分析 |
| 5.2.1 展示空间设计的功能特点分析 |
| 5.2.2 瓶花艺术对展示空间设计的作用分析 |
| 5.3 瓶花艺术与居住空间的设计分析 |
| 5.3.1 居住空间的功能特点分析 |
| 5.3.2 瓶花艺术对居住空间设计的作用分析 |
| 5.4 瓶花艺术与商业空间的设计分析 |
| 5.4.1 商业空间的功能特点分析 |
| 5.4.2 瓶花艺术对商业空间设计的作用分析 |
| 5.5 本章小结 |
| 6.设计与实践 |
| 6.1 素舍美学空间分析 |
| 6.2 玄关入口空间分析及设计 |
| 6.2.1 玄关入口方案设计(1) |
| 6.2.2 玄关入口方案设计(2) |
| 6.3 素舍茶室空间中的瓶花设计 |
| 6.4 素舍走廊空间效果及设计 |
| 6.5 素舍厅角效果及设计 |
| 7.结论 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 研究的局限性 |
| 参考文献 |
| 作者攻读学位期间发表学术论文 |
| 致谢 |
（7）基于情绪感知的民宿酒店软装饰设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究的主要背景与意义 |
| 1.2 课题研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 课题研究的主要方法 |
| 1.4 课题研究的主要内容 |
| 1.5 研究框架 |
| 1.6 论文创新之处 |
| 1.7 相关理论研究 |
| 1.7.1 建筑类型学理论 |
| 1.7.2 地域主义理论 |
| 1.7.3 环境行为心理学 |
| 1.7.4 意境理论 |
| 1.7.5 符号学理论 |
| 第二章 民宿及软装饰设计发展渊源 |
| 2.1 民宿的定义与特点 |
| 2.2 民宿的发展趋势 |
| 2.3 软装饰概念与设计特点 |
| 2.4 软装饰在民宿中的作用 |
| 2.4.1 地域文化承载途径 |
| 2.4.2 特点表现的载体 |
| 2.4.3 心理表达与承载 |
| 2.5 软装饰在民宿中的意义 |
| 2.6 软装饰设计发展存在的问题 |
| 2.6.1 创意与审美雷同 |
| 2.6.2 前期缺乏沟通 |
| 2.6.3 对概念理解肤浅 |
| 2.6.4 缺乏全面大局观 |
| 2.7 本章小结 |
| 第三章 民宿空间中软装饰情绪感知与行为分析 |
| 3.1 情绪感知的定义 |
| 3.2 民宿空间中软装饰情绪表达产生本源 |
| 3.2.1 市场环境的需要 |
| 3.2.2 消费方式的影响 |
| 3.2.3 精神文化的需求 |
| 3.3 民宿空间与人的关系 |
| 3.3.1 民宿空间中人的行为模式 |
| 3.3.2 民宿空间中人的心理分析 |
| 3.4 民宿中软装饰情绪的交流反应系统 |
| 3.5 民宿空间中软装饰情感的综合感知及影响 |
| 3.5.1 综合感知方式 |
| 3.5.2 行为影响规律 |
| 3.6 民宿空间与其他室内空间情感表达差异性 |
| 3.6.1 民宿空间与家居空间 |
| 3.6.2 民宿空间与其它工装空间 |
| 3.7 本章小结 |
| 第四章 民宿空间中软装饰情绪依据与特征 |
| 4.1 民宿中情感化的软装饰设计依据 |
| 4.1.1 美学依据 |
| 4.1.2 心理学依据 |
| 4.1.3 人体工程学依据 |
| 4.1.4 地域文化依据 |
| 4.2 民宿软装饰情感化设计因素 |
| 4.2.1 审美感受 |
| 4.2.2 音乐感受 |
| 4.2.3 味觉感受 |
| 4.2.4 触觉感受 |
| 4.2.5 体量感受 |
| 4.3 民宿中情感化的软装饰设计特征 |
| 4.3.1 综合性 |
| 4.3.2 艺术性 |
| 4.3.3 专业性 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 民宿空间内情感化软装饰应用体系 |
| 5.1 情感化软装饰在民宿设计中应用原则 |
| 5.1.1 源于地域原则 |
| 5.1.2 整体协调原则 |
| 5.1.3 艺术审美原则 |
| 5.1.3.1 和谐美 |
| 5.1.3.2 形式美 |
| 5.1.3.3 意境美 |
| 5.2 情感化软装饰在民宿环境中的应用策略 |
| 5.2.1 适宜策略 |
| 5.2.2 连贯策略 |
| 5.2.2.1 与环境的连贯性 |
| 5.2.2.2 与时间的连贯性 |
| 5.2.2.3 与历史的连贯性 |
| 5.2.3 真实策略 |
| 5.3 情感化软装饰在民宿中的应用途径和方法 |
| 5.3.1 整体要素的协调 |
| 5.3.2 地域文化的传承 |
| 5.3.3 文化符号内涵表达 |
| 5.3.3.1 图案语言 |
| 5.3.3.2 本土物件 |
| 5.3.3.3 植物隐喻 |
| 5.4 民宿中情感化软装饰发展趋势 |
| 5.4.1 人性化 |
| 5.4.2 形式多样化 |
| 5.4.3 功能综合化 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录A 研究生期间发表论文 |
| 附录B 图片来源 |
| 作品集 |
（8）中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题研究的目的与意义 |
| 1.1.1 研究目的 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 课题的研究现状 |
| 1.3 课题研究的内容 |
| 1.4 课题的研究方法与创新点 |
| 1.4.1 课题的研究方法 |
| 1.4.2 课题的创新点 |
| 第2章 中国传统吉祥纹样与现代家居空间软装饰的相关概述 |
| 2.1 中国传统吉祥纹样的基本概述 |
| 2.1.1 中国传统吉祥纹样的定义 |
| 2.1.2 中国传统吉祥纹样的题材及分类 |
| 2.1.3 中国传统吉祥纹样的寓意表达 |
| 2.2 现代家居空间软装饰的基本概述 |
| 2.2.1 现代家居空间软装饰的定义 |
| 2.2.2 现代家居空间软装饰的功能 |
| 2.2.3 现代家居空间软装饰的发展趋势 |
| 2.3 中国传统吉祥纹样在软装饰中运用的特征和价值 |
| 2.3.1 中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用特征 |
| 2.3.2 中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用价值 |
| 2.4 小结 |
| 第3章 中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装中的运用方法 |
| 3.1 对中国传统吉祥纹样的直接运用 |
| 3.1.1 对造型的直接运用 |
| 3.1.2 对题材的直接运用 |
| 3.2 对中国传统吉祥纹样的重构 |
| 3.2.1 简化法 |
| 3.2.2 抽象法 |
| 3.2.3 元素提取法 |
| 3.3 对中国传统吉祥纹样不同的组织形式 |
| 3.3.1 单独纹样的运用 |
| 3.3.2 连续纹样的运用 |
| 3.3.3 组合纹样的运用 |
| 3.4 小结 |
| 第4章 中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装中的运用原则 |
| 4.1 符合现代家居空间装饰特征的原则 |
| 4.1.1 软装的功能性 |
| 4.1.2 运用的合理性 |
| 4.1.3 装饰的适度性 |
| 4.2 传承中国传统吉祥纹样的原则 |
| 4.2.1 体现传统艺术美感 |
| 4.2.2 融汇传统吉祥观念 |
| 4.3 传统与现代兼行的原则 |
| 4.3.1 传统与现代的和谐统一 |
| 4.3.2 时代感与民族感并存 |
| 4.3.3 科学与艺术的结合 |
| 4.4 符合个人需求的原则 |
| 4.4.1 情感需求 |
| 4.4.2 装饰需求 |
| 4.5 小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 导师简介 |
| 作者简介 |
| 学位论文数据集 |
（9）度假酒店室内空间地域性装饰设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的及意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.4 研究内容 |
| 1.5 研究方法与研究框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究框架 |
| 第二章 相关概念阐释 |
| 2.1 地域性及相关概念阐释 |
| 2.1.1 地域性的涵义 |
| 2.1.2 地域性的表达方式 |
| 2.1.3 国内外地域性设计理论 |
| 2.2 装饰设计及相关概念阐释 |
| 2.2.1 室内空间装饰设计的概念及范畴 |
| 2.2.2 地域性装饰的特征 |
| 2.2.3 国内外地域性装饰的发展历程 |
| 2.3 度假酒店现状分析 |
| 2.3.1 度假酒店的类型与特征 |
| 2.3.2 度假酒店的空间与装饰 |
| 2.3.3 度假酒店发展趋势分析 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 度假酒店室内空间地域性装饰设计案例调查研究 |
| 3.1 国内外经典案例分析研究 |
| 3.1.1 宁波柏悦酒店 |
| 3.1.2 丽江悦榕庄酒店 |
| 3.1.3 南非萨比河太阳度假酒店 |
| 3.1.4 意大利撒丁岛喜达屋豪华精选酒店 |
| 3.2 北京颐和安缦酒店调查研究 |
| 3.2.1 北京地域文化概况 |
| 3.2.2 空间布局及功能 |
| 3.2.3 室内空间地域性装饰设计分析 |
| 3.3 本章小结 |
| 第四章 度假酒店室内空间地域性装饰设计的内涵研究 |
| 4.1 度假酒店室内空间地域性装饰的影响因素分析 |
| 4.1.1 自然环境因素 |
| 4.1.2 社会文化因素 |
| 4.1.3 经济技术因素 |
| 4.1.4 人的需求因素 |
| 4.2 度假酒店室内空间地域性装饰设计要素分析 |
| 4.2.1 抽象装饰要素 |
| 4.2.2 具象装饰要素 |
| 4.2.3 意象装饰要素 |
| 4.3 度假酒店室内空间地域性装饰设计手法分析 |
| 4.3.1 复兴传统 |
| 4.3.2 发展传统 |
| 4.3.3 传统的现代演绎 |
| 4.4 度假酒店室内空间地域性装饰风格特征 |
| 4.4.1 以自然生态为主导 |
| 4.4.2 以历史文化为背景 |
| 4.4.3 以个性主题为特色 |
| 4.5 本章小节 |
| 第五章 度假酒店室内空间地域性装饰设计原则与方法 |
| 5.1 度假酒店室内空间地域性装饰设计原则 |
| 5.1.1 多元交融原则 |
| 5.1.2 文化体验与情感共鸣原则 |
| 5.1.3 情景感知与叙事原则 |
| 5.1.4 交互与创新原则 |
| 5.2 度假酒店室内空间地域性装饰设计方法 |
| 5.2.1 提炼文化语义 |
| 5.2.2 重构地域符号 |
| 5.2.3 组织装饰形态 |
| 5.2.4 转化装饰要素 |
| 5.2.5 强化感官体验 |
| 5.3 本章小节 |
| 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间所取得的相关科研成果 |
| 致谢 |
（10）建筑装饰信息化设计与绿色度动态评价研究（论文提纲范文）
| 论文主要创新点 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景与研究意义 |
| 1.1.1 建筑装饰行业发展背景 |
| 1.1.2 建筑装饰在绿色建筑发展过程中存在的问题 |
| 1.1.3 研究意义 |
| 1.2 国内外相关研究分析 |
| 1.2.1 绿色建筑研究 |
| 1.2.2 绿色建筑评价体系与建筑装饰 |
| 1.2.3 建筑装饰设计与评价研究 |
| 1.2.4 绿色建筑信息设计与管理研究 |
| 1.2.5 相关研究综述 |
| 1.3 相关概念与研究界定 |
| 1.4 论文主要研究内容 |
| 1.5 研究方法与技术路线 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 技术路线 |
| 第2章 绿色建筑装饰体系影响因素分析 |
| 2.1 可持续发展与绿色建筑影响 |
| 2.2 建筑装饰设计影响 |
| 2.2.1 绿色装饰设计影响 |
| 2.2.2 装饰环境影响 |
| 2.2.3 装饰材料影响 |
| 2.2.4 绿色设计的引导 |
| 2.3 绿色建筑装饰施工与工艺影响 |
| 2.4 绿色建筑评价影响 |
| 2.5 绿色建筑装饰评价体系构成 |
| 2.6 本章小结 |
| 第3章 绿色建筑装饰设计信息化系统分析 |
| 3.1 绿色建筑装饰设计现状分析 |
| 3.1.1 串行过程设计模式 |
| 3.1.2 绿色建筑整合协同设计 |
| 3.1.3 信息化设计与决策 |
| 3.2 绿色建筑装饰信息化设计思路与原则 |
| 3.2.1 设计思路 |
| 3.2.2 装饰信息化设计原则 |
| 3.3 绿色建筑装饰信息化设计模型分析 |
| 3.3.1 设计模型特征 |
| 3.3.2 设计模型要求 |
| 3.3.3 设计模型内容 |
| 3.3.4 工作流程与步骤 |
| 3.4 绿色建筑信息数字化性能设计软件分析 |
| 3.4.1 建筑信息化模型(BIM) |
| 3.4.2 建筑环境性能模拟分析 |
| 3.5 本章小结 |
| 第4章 绿色建筑装饰设计信息数据集成与管理 |
| 4.1 绿色建筑装饰设计信息数据分类与选取 |
| 4.1.1 设计信息数据分类与关联逻辑 |
| 4.1.2 BIM设计信息数据构架 |
| 4.2 绿色建筑装饰设计数据信息表达 |
| 4.2.1 设计信息构件关系表达 |
| 4.2.2 建筑构件材料信息表达 |
| 4.2.3 建筑构件几何信息表达 |
| 4.2.4 建筑构件属性信息表达 |
| 4.2.5 建筑设备与信息构件表达 |
| 4.3 绿色建筑性能环境影响信息表达 |
| 4.4 绿色建筑装饰设计信息采集与存储 |
| 4.4.1 信息模型数据结构分析 |
| 4.4.2 设计模型信息数据采集方法 |
| 4.4.3 模型信息数据分类与存储 |
| 4.5 本章小结 |
| 第5章 设计信息与评价系统的信息转换分析 |
| 5.1 模型数据信息管理与评价体系的对接 |
| 5.2 设计数据、性能分析数据的中间层数据现状分析 |
| 5.2.1 XML分析 |
| 5.2.2 IFC标准 |
| 5.2.3 JSON数据交换 |
| 5.3 双向数据流转基础数据分析 |
| 5.3.1 建筑BIM设计数据结构分析 |
| 5.3.2 建筑性能评价数据结构分析 |
| 5.4 双向数据转换分析 |
| 5.4.1 中间层数据结构设计 |
| 5.4.2 基于中间层数据的转换技术方案 |
| 5.5 信息数据转换模式设计 |
| 5.5.1 总体设计 |
| 5.5.2 功能设计 |
| 5.5.3 数据信息映射关系 |
| 5.6 本章小结 |
| 第6章 绿色建筑装饰绿色度评价分析 |
| 6.1 绿色度评价体系构建原则 |
| 6.2 绿色度评价模型与指标分析 |
| 6.2.1 现有评价体系对比 |
| 6.2.2 本研究评价模型选取 |
| 6.2.3 指标体系构建步骤 |
| 6.2.4 本研究指标体系划分 |
| 6.3 指标体系权重分析 |
| 6.3.1 指标权重确定方法 |
| 6.3.2 指标权重计算过程 |
| 6.4 绿色度不同指标计算与结构分析 |
| 6.4.1 分级指标计算结构 |
| 6.4.2 不同指标结构计算 |
| 6.5 绿色度评价分级 |
| 6.6 本章小结 |
| 第7章 性能指标影响的绿色度变化趋势预测研究 |
| 7.1 贝叶斯网络优化流程 |
| 7.1.1 贝叶斯网络概念 |
| 7.1.2 影响因素参数化 |
| 7.1.3 评价指标分析流程 |
| 7.2 基于贝叶斯网络模型的绿色度评价指标分析 |
| 7.3 基于贝叶斯网络模型的绿色度指标概率计算 |
| 7.3.1 建筑环境质量Q(负荷L)的全概率计算 |
| 7.3.2 各级指标的逆概计算 |
| 7.3.3 绿色度评价的动态预测与优化 |
| 7.4 本章小结 |
| 第8章 建筑装饰信息化设计绿色度评价与预测应用分析 |
| 8.1 项目概况——孝感市市民之家 |
| 8.2 建筑装饰性能设计信息分析 |
| 8.2.1 基于绿色度评价的性能设计模型构件分析 |
| 8.2.2 设计模型信息管理 |
| 8.2.3 设计模型材料信息分析 |
| 8.2.4 模型设备信息分析 |
| 8.2.5 建筑性能设计与环境影响分析 |
| 8.3 项目绿色度计算评价 |
| 8.3.1 指标评价计算分析 |
| 8.3.2 绿色度评价计算分析 |
| 8.3.3 基于贝叶斯概率的绿色度指标计算 |
| 8.4 本章小结 |
| 第9章 总结与展望 |
| 9.1 研究结论 |
| 9.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间相关科研成果目录 |
| 致谢 |
| 附录一 装饰信息化设计模型构件命名及材料代码 |
| 附录二 绿色建筑装饰评价体系权重系统专家调查问卷 |
| 附录三 绿色建筑装饰绿色度评价指标体系 |
| 附录四 标准数据下绿色度质量(Q)与负荷(L)概率计算表 |
| 附录五 工程案例绿色度质量(Q)与负荷(L)概率计算表 |
四、我国装饰设计发展趋势（论文参考文献）
- [1]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [2]装饰设计教学体制改革的创新探究[J]. 徐冰. 艺术与设计(理论), 2020(04)
- [3]马赛克镶嵌艺术在室内装饰设计中的应用研究[D]. 陈静. 西安建筑科技大学, 2019(06)
- [4]南京绒花艺术在室内装饰设计中的应用研究[D]. 曾雯. 南京林业大学, 2019(05)
- [5]蒙古族传统织物在室内家居软装设计中的应用研究[D]. 蔡玉. 吉林建筑大学, 2019(01)
- [6]瓶花艺术在室内空间装饰中的研究[D]. 檀齐齐. 西安工程大学, 2019(02)
- [7]基于情绪感知的民宿酒店软装饰设计研究[D]. 孙晓蕊. 大连工业大学, 2019(08)
- [8]中国传统吉祥纹样在现代家居空间软装饰中的运用[D]. 付建男. 华北理工大学, 2019(01)
- [9]度假酒店室内空间地域性装饰设计研究[D]. 夏玉莹. 河北工业大学, 2018(06)
- [10]建筑装饰信息化设计与绿色度动态评价研究[D]. 徐刚. 武汉大学, 2018(06)